Las teleseries centroamericanas se destacan por su gran dramatismo y emotividad, con diálogos crudos y discriminadores e incluso llegando a mostrar verdaderas golpizas en sus escenas. Tanto nos gustan que en DILO nos hemos dedicado a hacer una recopilación de las mejores peleas que hemos visto en la pantalla chica, importadas de Maracaibo y Acapulco para su disfrute, mi licenciado.

5. RBD (2004)

Aquí las chiquillas tenían rienda suelta. Un grupito de adolescentes con cuerpo de treinteañeras deja fluir sus hormonas en cada escena además de tener conflictos por su grupo musical. Aquí la dramática cantante Anahí golpea a su rival porque ésta decide escribirle una carta falsa al grupo.

4. Doña Bárbara (2008)

El conflicto se genera porque la Doña se está acostando con el enamorado de Luisana, sumado a los agrios insultos que ésta da a la dueña del fundo y que terminan en una paliza en el barro hacia la “princesita”.

3. Gata Salvaje (2002)

Maestra. Esta telenovela para mí lo tiene todo: la chica ciega, la pérdida de la guagua, matrimonios obligados y el triunfo de la chica pobre por sobre los ricos.  Aquí mostramos una de las escenas finales, en las que Rosaura se venga al fin de todo el daño que le hicieron durante los 98345930485034985 capítulos que dura la historia.

2. Valeria (2009)

De esas teleseries cuáticas que revientan el rating arriba de la línea del Ecuador. Nótese los movimientos pseudo kung fu que tiene la rubia y las profundas frases tipo “Yo te odio más” que se propelen entre ellas. Eso te pasa por matar al hijo de tu enemiga.

1. María la del barrio (1995)

Esta es la mejor pelea que he visto en una teleserie, sobretodo porque NADIE es capaz de controlar la ira de la antagonista Soraya Montenegro De La Vega Montalbán. Fíjense POR FAVOR en la muerte del pobre Nandito a causa de una tijera en el brazo y en las discriminadoras frases que emite la iracunda Soraya en contra de la maldita lisiada. Para verla una y otra vez.

Imagen: The Michael (CC)

Internet es un lugar peligroso para el estudiante común, lleno de trampas buscando evitar que nuestra –enfrentémoslo– casi mínima responsabilidad se haga efectiva. En lugar de leer la materia para ese examen del que depende si pasamos o no el ramo, nos ponemos a perder el tiempo en lugares como 4chan, wikipedia, facebook, twitter, entre otros. Pero existe un sitio cuyos niveles de distracción llegan hasta once. Hablo de la infame (y genial) Tvtropes.

¿Están familiarizados con el término “tome of eldrish lore”? Bueno, piensen en el sagrado Necronimcón –IÄ IÄ, cánticos a Cthulhu–, aquel delicioso (si bien un poco repetitivo) libro que entrega un conocimiento de lo desconocido por el insignificante precio que es la propia cordura.

Lo mismo sucede con el ya mencionado sitio; en él encontramos todos los trucos indispensables para quien está interesado en escribir ficción.

Estos trucos son conocidos como Tropes. Son figuras retoricas, códigos que “dan significados a lo que de otro modo no sería más que simple secuencia de hechos”. No es difícil percatarse de que ciertos temas tienen patrones comunes, temas que se repiten a lo largo de la historia creativa humana. En términos de la página: son “older than dirt”. Es importante recalcar que no son clichés. Eso significaría que solo leeríamos “ideas o expresiones demasiado repetidas”. En cambio se nos entregan arquetipos, o sea estructuras de creación que se repiten solo en esencia.

Como se imaginarán, son bastantes, por lo que en recorrer el sitio se consume mucho de nuestro ya escaso tiempo, pero les aseguro que vale la pena.

Pero Tvtropes es más que esto, muuuuucho más. Cada tema nos provee con una infinidad de ejemplos provenientes de todos los medios, ya sea anime, comics, literatura, películas, series animadas y live action, e incluso del mismo internet. Esto nos permite pasar horas leyendo sobre un tema para luego derivar a otros y así hasta el infinito. Todo esto sazonado con un excelente humor que les provocara más de una carcajada mientras ven como su programa favorito es dividido en miles de pequeños pedazos para demostrar que en realidad no era tan original como pensabas o si tienes suerte, que en verdad sí lo es.

Asumo que los links que entregue ya cumplieron su cometido y han leído algunos de mis tropes favoritos. ¿Dejaron de lado esta mediocre reseña para colapsar su explorador con miles de pestañas? Si la respuesta es positiva, les tengo malas noticias: ya jamás podrán leer, escuchar, ni ver nada sin ocupar términos como magnificent bastard, large ham, narm, the power of rock, crowning moment of awesome, did not do the research, y muchos otros, ya sea para describir personajes o criticar una trama. Y lo que es peor, con el pasar del tiempo comenzaran a ver la vida según estos arquetipos, en un vano (e inconsciente) intento de darle estructura narrativa a sus caóticas vidas (asumiendo que, como yo, se dedican a cazar vampiros espaciales).

El sueño de todo hombre es vivir en un mundo diferente al nuestro, en un mundo parecido al de las películas y Tvtropes les entregara las herramientas para recodificar los sucesos del día a día de forma que no parezcan tan enloquecedoramente cotidianos. Todo esto gracias a un escritor frustrado que planto esta maravillosa Xanatos Gambit en un pésimo articulo online, SO YEAH!

Imagen: xkcd.com

Aún me veo bien. Son las doce de la noche y no me he convertido en calabaza. El cuero es el nuevo cristal y un edificio de los ’70 el nuevo palacio del príncipe. Aunque, repito, me veo bien, no alcanzo ni para cochero de mis amigas que van vestidas como si se fueran a encontrar con Lady Gaga dentro. No estoy en una versión moderna de un cuento de hadas: estoy en el bar El Túnel en Santiago.

Un día x le comenté a mi viejo que había carreteado cerca de casa. Cuando le indiqué donde estaba, se río fuerte y me preguntó: “¿Sigue vivo ese tugurio? ¿Todavía tiene privados?”. Al ver mi cara un poco horrorizada, me comentó que ahí solía haber un burdel al que asistía con frecuencia luego de que con sus amigos cerraran el bar de siempre. Antes de que recuperara su siempre flameante chispa de esperanza sobre mis andanzas sexuales le corregí: “Ahora es una disco, una muy buena disco”.

El Túnel vendría a ser el secreto a voces mejor guardado del centro de Santiago: un sucucho no muy grande con todos esos guiños que hacen que un club se merezca tal apelativo. Unos cuantos caños para dar rienda suelta a nuestros afanes de borracho, sillones cómodos y oscuros allí donde son necesarios; una pista lo suficientemente amplia como dárnosla de MJ y una buena barra acolchadita –Dios, cómo amo las barras acolchadas con pinta de puticlub–.

La referencia a MJ en la pista de baile no es casual. Una vez dentro del tugurio, sintiéndome un proxeneta cualquiera, basta un minuto de música para volverme loco bailando.  Si hay algo que es realmente bueno aquí son los DJ, que siempre atentos en hacerte bailar se dan vueltas magníficas por el funk y el pop, con mezclas propias y de los mejores scratcheos que he presenciado en una disco.

El repertorio depende del DJ que esté ese día –para revisar vayan a bareltunel.cl–, pero siempre encontrarán desde Jamiroquai, Michael Jackson, Madonna –la de verdad, no la de ahora– hasta lo mejor del Funk, Soul y R&B de los 70’s y 80’s: esa música con la que aprendiste a bailar, esas canciones que hacen tanta falta en los muy llenos de reggaetón clubes nocturnos chilenos, esa música que a veces llevas en el iPod y que te hacen sentir como en un videoclip… ustedes me entienden.

Ahora sí, debo hacer un alcance obligado: El Túnel no es un club para ir los fines de semana. Solo, y escúchenme bien, solo vale para ir entre semana, un martes, un jueves, qué sé yo. El sábado es otra cosa, se llena de gente con la que no queremos toparnos en una fiesta –sin ir más lejos casi me acuchillan un sábado pasando por fuera– así que háganme caso y vayan en la semana, se encontrarán con gente agradable, mucho extranjero y buenísima música. Así que vamos arreglando el afro, sacando los pantalones de lycra y los zapatos blancos, porque en Santiago bailar… no ha pasado de moda.

Foto: bareltunel.cl

El pasado jueves, en vez de pasar otra tarde mirándome el ombligo o viendo actualizaciones en twitter y google reader, agarré mi mochila y partí al “Normandie” . En cartelera, estaba “La felicidad trae suerte“, un nombre inocentón que me hacía pensar que no era la mejor opción pero por horario era la única que podía ver.

Poppy es una chica inglesa que a todos recibe con una sonrisa, profesora de primaria, despreocupada y bien hiperventilada la cabra. Me confundió al principio el filme, sólo veía el relato de la vida de esta chica pero no había un gran cambio en su vida, un vuelco que hiciera su vida peor o mejor. Quizás esta es la única falencia que encontré en el filme, la introducción a la vida de Poppy fue muy larga y yo esperaba ansiosa más acción.

Pero el drama llegó, el perder la bicicleta  detona que Poppy tome clases de conducción y el instructor se convertirá en uno de los personajes más extraños en el cine pero más palpable en la realidad. Scott es un tipo que detesta muchas cosas, está lleno de ira, no puede controlar su agresividad y dice reiteradamente: “enraha“. Sin duda, se roba las mejores escenas del filme.

Este caballero va a mal interpretar las cosas, mientras la protagonista sigue sonriendo, pasándolo bien y, sobre todo, haciéndonos reír. Pero su optimismo no evitará que sufra, eso que dijo Amado Nervo sobre ser los arquitectos de nuestro propio destino, es cierto pero sólo hasta cierto punto.

Una de esas películas que no tienen grandes recursos ni promoción pero te dejan muchos momentos de reflexión, donde te sientes interpretado en más de una ocasión y quedas extrañamente optimista por varias horas. No sé si la felicidad trae suerte pero no creo que la tristeza lo haga mejor.

La seguirán pasando en el “Cine arte Normandie” hasta el 11 de Febrero a las 17 y 21 horas.

La felicidad trae suerte – Trailer

Happy go lucky

Dirigida por: Mike Leigh

Con las actuaciones de: Sally Hawkins, Alexis Zegerman y Eddie Marsan.

Gran Bretaña /2008

Fotos de meghonda88 y sally-hawkins.com

Ayer en la tarde el Centro de Estudios Públicos dio a conocer los resultados de su encuesta presidencial de octubre. ¿Qué tiene de especial esta encuesta que hace que todo el mundo esté pendiente de ella? Que es de las pocas que se hacen cara a cara y por todo Chile (tanto el mundo rural, como el mundo urbano). Otra gracia de esta encuesta es que tiene el voto urna, osea los encuestadores van con una urna a encuestar a la gente, cuando toca responder la pregunta de por quién votaría, el encuestador se da vuelta, y deja que el encuestado vote tranquilo.

Citando a Patricio Navia, cada encuesta es como una fotografía del momento, las encuestas telefónicas son fotos de 3 megapixeles, en cambio la CEP, que es más completa, es una fotografía de 11 megapixeles.

El trabajo de campo de la encuesta (días en que se encuestó) se hizo hace un mes, entre el 8 y el 30 de octubre exactamente, por lo que si las encuestas son una fotografía del momento, esta fotografía es de hace 1 mes atrás. Algunos de los hechos que sucedieron entre el 8 y el 30 de octubre (fecha en que se encuestó) fueron el debate organizado por la Asociación de Radiodifusores de Chile; El ministro de hacienda Andrés Velasco hace un puerta a puerta con Frei; Laura Albornoz renuncia a su cargo como ministra del SERNAM y se une al comando de Frei; Angela Jeria, madre de la presidenta Bachelet se integra al comando de Frei; Comienza el paro indefinido de los profesores y Gabriel Valdés dice que Piñera sería un buen presidente.

En este articulo me voy a concentrar en lo que le interesa a la mayoría de la gente de la encuesta, es decir en lo que piensan los encuestados sobre los presidentes y por quien van a votar. Si vemos los atributos de cada candidato uno se encuentra que tanto Eduardo Frei, como Sebastián Piñera bajaron considerablemente sus atributos, por el otro lado Marco Enriquez Ominami y Jorge Arrate los subieron considerablemente. En muchos atributos Marco Enriquez Ominami le arrebata el 2° lugar a Frei, y en otros incluso logra arrebatarle el 1er lugar a Piñera. ¿Qué significa esto? Que la gente ahora le cree a Marco Enriquez Ominami, ya no lo ven solo como una aventura loca de una persona, si no es que lo ven como alguien que es capaz de gobernar y de solucionar los problemas del país.

Ahora vamos a lo importante, los escenarios de primera y segunda vuelta. Vamos a poner solo los inscritos, que son los que valen a la hora de votar. Además solo pondremos los voto urna. Ante la pregunta “Si las elecciones presidenciales fueran el próximo domingo, y los candidatos fueran Sebastián Piñera, Eduardo Frei, Marco Enriquez Ominami y Jorge Arrate, ¿por quién votaría usted?” los porcentajes son:

Piñera: 35% (36%)*
Frei: 26% (28%)*
MEO: 19% (17%)*
Arrate: 5% (1%)*
Indecisos: 14% (14%)*

*Entre paréntesis los resultados de la encuesta CEP anterior.

Se podría decir que los grandes ganadores son MEO y Arrate. MEO porque se acerca a Frei y Arrate porque subió 4 puntos, pero la verdad ninguno es muy ganador, primero porque MEO no pasa a 2a vuelta y Arrate sigue sacando el mismo porcentaje que ha sacado históricamente el Juntos Podemos.

Aunque también se podría decir que todos ganaron, Piñera mantiene su ventaja sobre Frei, este hasta ahora está pasando a segunda vuelta, MEO queda a solo 7 puntos de Frei, quedando 2 meses de campaña, por lo que es posible alncanzarlo y Arrate sube un 4%. Además el porcentaje de indecisos es bien alto, por lo que ahí está donde deben enfocarse los candidatos para consolidar su votación.

Los escenarios de 2a vuelta son:

Escenario 1: Piñera vs MEO

Piñera: 40% (44%)*
MEO: 37% (34%)*

Escenario 2: Piñera vs Frei

Piñera: 43% (42%)*
Frei: 37% (39%)*

*Entre paréntesis los resultados de la encuesta CEP anterior.

Al ver estos resultados, nos encontramos frente a una paradoja, MEO es mas competitivo que Frei en segunda vuelta, pero no estaría pasando… Ahí está el gran desafío del candidato independiente, demostrar que es mas competitivo que Frei y que debe pasar a 2a vuelta si no quieren que salga elegido Piñera.

Otra cosa interesante de ver es donde se van los votos de cada candidato en la segunda vuelta. Hay que ponerle atención a lo que dice la gente en el cuestionario y lo que hace en la urna.

De las personas que votan por Frei, tomando en cuenta el cuestionario, el 52% votaría en 2a vuelta por MEO, el 28% no votaría, votaría en blanco o votaría nulo, el 11% no sabe por quien votaría y solo el 9% votaría por el candidato de la Alianza. En el voto urna, hay un cambio, cuando el voto es secreto, es el 54% de los votantes de Frei que votarían por MEO, el 34% no votaría, votaría nulo o blanco y el 12% votaría por Piñera.

En el caso de los votantes de Enriquez Ominami, según el cuestionario, el 39% de sus votos se irían a Frei, el 20% se va a Piñera, el 33% vota nulo y el 8% no sabe. En cambio si vemos el voto urna, el 39% de los votos de MEO se van a Frei, pero a Piñera se van el 29%, y el 32% vota nulo. ¿Por qué pasa esto? La verdad, no se puede saber, lo único que se puede pensar es que a la gente le da vergüenza o no se atreve a decir que vota por Piñera.

Lo que se desprende de estos porcentajes es que el votante de Frei es el votante concertacionista, que no quiere que salga Piñera, y que ve a MEO mucho mas cercano. En cambio el votante de este último es más ambiguo, es un votante transversal, tanto aliancista como concertacionista. Otra cosa que se puede desprender es que la derecha sigue manteniendo un electorado oculto en las encuestas, a la gente le da vergüenza decir que vota por la derecha, tal vez porque siente que el encuestador lo puede mirar feo, o porque piensa que es mal visto.

Por último, en la 2a vuelta, hay que tomar en cuenta lo votos validamente emitidos, es decir, sacar del conteo a los nulos y blancos, ya que son estos (los válidos) los que cuentan en la elección.

Escenario 1 de 2a vuelta:

Piñera: 51,9%
MEO: 48,13%

Escenario 2 de 2a vuelta:

Piñera: 53,8 %
Frei: 46,2 %

Las conclusiones de todas estas cifras es que la elección todavía está abierta, en especial por ese 14% de indecisos. Cada candidato tiene una tarea diferente, Piñera debe criticar a MEO, pero no muy fuerte, para que la mayor cantidad de sus votos se vayan hacia él, en vez de votar nulo. Frei debe moderar sus críticas a MEO, lo más probable es que pase a 2a vuelta, y para ganar necesita si o si los votos del ex PS y además los de Jorge Arrate. ¿MEO?, Enriquez Ominami debe intentar por todos los medios conseguir los votos necesarios para pasar a 2a vuelta, ¿como lo hace? Convenciendo a los votantes duros de la concertación, que no quieren que salga Piñera, que él es mucho más competitivo que Frei, y que si no votan por él, terminarán haciendo justamente lo que no quieren, que Piñera salga elegido presidente.

Pocas bandas generan tanta polémica y noticia en sus momentos previos a un show. Es que las expectativas con Faith No More no eran pocas. La banda cuenta con momentos de culto, que han permanecido en el inconsciente colectivo de todos aquellos que crecieron en los noventas y fueron fans (y ni tan fans) de esta agrupación gringa.

En 1991, casi por un capricho del alcalde de Viña del Mar, el quinteto recientemente liderado por Patton pisó por primera vez terreno chileno. La Quinta Vergara los recibió con un show doble, tal como sucedió ahora, en el que la banda literalmente desocupó la concha acústica, espantando con sus estridentes ritmos, guturales y chillidos a los conservadores asistentes, dejando en cada cierre de Show una suma menor a dos mil asistentes. Sólo los precisos, como diríamos ahora.

Agarrones de poto y besos al animador, dedicatorias románticas a Myriam Hernández y un sinnúmero de payasadas serían la tónica de aquella ocasión, cuando luego de dos días de verlos cerrar el festival internacional de la canción, un periodista de espectáculos los acribilló en un lapidario artículo con la frase “Please No More”.

En 1995 el cuento sería bastante diferente, en el marco de otro festival: El monsters Of Rock. Un llenísimo Teatro Monumental (ahora conocido como Caupolicán) los recibía con los brazos abiertos y con una incrementada base de fanáticos. Gente que en un acto incomprensible taparían de escupos a su máximo ídolo, quien luego de ver esto pedía más y más escupos y se encuclillaba delante del escenario apuntando con el índice hacia su boca en un acto de máxima osadía (o estupidez siendo sinceros).

Hoy en el año 2009, luego de 14 años separados y múltiples rumores, la banda regresa en momentos que parece conveniente hacerlo (sino preguntémosle a Alice In Chains, Creed, Soda Stereo y cuantos más que se han visto en la “obligación por los fans”). Críticas más críticas menos, la noticia de un regreso de FNM genera noticia y boca a boca por montón, tanto así que el original show agendado se repletó y existió la necesidad de gestionar otro, para el día previo y en calidad de show vip o “La gala” como los productores decidieron bautizarlo.

Un llenísimo Teatro Caupolicán era el escenario que nos tocó ver el recién pasado jueves 29 de octubre, en donde Lerdo -banda eligida por el mismo Patton para telonear- abriría los fuegos de una jornada memorable. Media hora necesitó la banda para desplegar su locura en escena con un sonido que recordaba bastante a Mr. Bungle y que ellos mismos describen como Grindpop.

Las luces se apagan, el grito inicial del público es el “vamos” que la banda necesita para salir a escena y tal como si fuera un conjunto de los años cincuenta todos salen de etiqueta a las tablas abriendo la noche con Collision, canción que recién apareció para el tour sudamericano en Lima, Perú, su primera parada en tierras sudacas.

El setlist totalmente distinto por ser “La gala” nos sorprende con joyas como The Real Thing, tema de nueve minutos que habría sido interpretado en nuestro país hace 18 años, y que esta vez sólo lo han tocado unas diez veces en toda la gira (que ha comprendido más de 60 fechas). En pocas palabras fue un privilegio. Lo mismo pasó con Caralho Voador, una suerte de bossanova que nunca llegó a estar entre sus hits radiales o más conocidos. El resto de las canciones fueron sólo temazos predecibles y que no podían faltar, entre estos Ricochet, corte que fue interpretado por primera vez en toda la gira en nuestro país y que Patton modificó para que en uno de sus versos finales dijera “Señor Pinochet It’s gonna hate you!”.

Las locuras del carismático y esquizofrénico cantante estuvieron a la orden del día. “Tocar con ustedes es mejor sin los pollos… pero también con los pollos” recitaba el frontman quien se aprontaba para recibir una lluvia de escupitajos que se repitió aquella noche. El anuncio de cambio de nombre de la banda de Faith no More a Frei no More, sólo generaba más risas entre los presentes, asi como la dedicatoria a Antonio Vodanovic en uno de los temas presentados aquella noche. Gritos, guturales, escupos, y más fueron los ingredientes de una fiesta que quedará en la retina de los asistentes de “La gala”, noche que lo que menos tuvo fue glamour.

Al día siguiente el escenario era diferente, nos movíamos desde la comuna de Santiago Centro a La Florida, los teloneros eran los Fiskales Ad-hok y Sepultura, y el marco asistente se ampliaba de cinco mil a dieciocho mil personas. Llegamos en la mitad del show de Sepultura. Un espectáculo contundente, en el que se fueron a la segura tocando clásicos de sus discos más antiguos y obviando el material más fresco.

A una distancia mucho más lejana del escenario que el día previo, y con mucha más gente al rededor era la forma en que apreciamos el show de los gringos, quienes luego de una receso de 45 minutos posterior al espectáculos de los brazucas de Sepultura salen a escena con la romántica Reunited, canción cover que abrió gran parte de los conciertos en Europa y para dar un batatazo al primer momento, siguen con un corte no interpretado el día de ayer: From Out of nowhere.

Las sorpresas ésta noche fueron pocas, pero buenas. En términos de canciones nuevas, pudimos escuchar la ya mencionada From Out Of Nowhere, la brutal y desquiciada Cuckoo For Caca, la más relajada RV, la versión coitus interruptus (como bautizarían varios de los presentes posterior al show) de We Care a Lot y la canción de cierre por excelencia, Pristina.

Más relajados que la noche anterior, se veía a un Patton algo ebrio tratando de hablar en español entre tema y tema. Lo mismo intentaba Roddy Botum desde los teclados. El desenfreno no mermaría esta noche, y el desordenado front-man haría de las suyas bajando del escenario en Just A Man a sorprender a las primeras filas de la cancha VIP para luego volver agotadísimo al plató central en donde literalmente se revolcaría en el escenario.

Quizás el punto más negro de la jornada fue lo que pasó en We Care A Lot, uno de los temas insignes de la era Mosely de FNM. Justo en el coro final se corta todo el sonido del estadio, la banda sigue interpretando pero no se percatan de que no suenan para la gente. Las pifieas se hicieron notar de inmediato, los cánticos a los sonidistas igual, y finalmente luego de un par de minutos tras bambalinas, el conjunto vuelve, pide las disculpas al caso y cierran con Pristina. Un pésimo final para un show que se perfilaba como redondísimo. Según fuentes extra oficiales, un personaje tratando de pasarse a Cancha Vip, habría pasado a llevar uno de los cables del generador de energía que tardaba dos minutos en volver a funcionar ¿habrá sido realmente eso? quizás nunca lo sepamos con certeza.

Si bien la jornada doble no terminó de la mejor forma posible, una falla no opacará todo un espectáculo completo. Momentos como “Señor Pinochet”, “Frei No More” o ver a Patton recogiendo los escupitajos de los retornos para echárselos a la boca son escenas que pasaran a los anales de todas aquellas anécdotas que la banda ha dejado en nuestro país. ¿Estúpido o Genio? eso queda a decisión de ustedes, lo que es indiscutible es que las visitas de Faith No More siempre serán el centro de la polémica ya sea por su música o las payasadas de su vocalista.

Setlist 29 de Octubre:

01 – Intro (Scarface Theme)
02 – Collision
03 – The Real Thing
04 – Land Of Sunshine
05 – Caffeine
06 – Evidence (Español)
07 – Surprise!! You’re Dead!
08 – Last Cup Of Sorrow
09 – Easy
10 – Midlife Crisis
11 – Epic
12 – Caralho Volador
13 – The Gentle Art Of Making Enemies
14 – King For A Day
15 – Ashes To Ashes
16 – Be Aggressive
17 – Just A Man
18 – Stripsearch
19 – Diggin The Grave
20 – Ricochet

Setlist 30 de Octubre:

01 – Reunited
02 – From Out Of Nowhere
03 – Land Of Sunshine
04 – Caffeine
05 – Evidence (Español)
06 – Surprise! You’re Dead!
07 – Last Cup Of Sorrow
08 – Cuckoo For Caca
09 – Easy
10 – Epic
11 – Midlife Crisis
12 – RV
13 – The Gentle Art Of Making Enemies
14 – King For A Day
15 – Ashes To Ashes
16 – Ricochet
17 – Just A Man
18 – Stripsearch
19 – We Care A Lot
20 – Pristina

Foto: F de Falso (cc).

En el mundo del fútbol es común que se limite el número de extranjeros que un club puede inscribir para un campeonato y en algunas federaciones se limita además la cantidad de extranjeros que pueden estar a la vez en la cancha, como Chile que permite inscribir 7 extranjeros y alinear sólo a 5 de ellos. Sin embargo, en el fútbol europeo es común ver equipos como el Arsenal inglés o el Inter de Milán italiano que suelen alinear equipos sin ingleses e italianos, respectivamente… ¿Por qué en Europa esta regla parece no correr?

Primero, hay que aclarar que esta regla sí corre en Europa, pero de una manera distinta. Mientras en todo el resto del mundo un “jugador extranjero” es aquel que no es elegible para formar parte de la selección del país en el que su equipo juega, en Europa un “jugador extranjero” es aquel que no tiene la ciudadanía de la Comunidad Europea. Así, por ejemplo, jugadores alemanes pueden jugar en España y jugadores argentinos casados con griegas pueden jugar en Holanda, todos sin contar para el límite de extranjeros.

Esto no fue siempre así. En Europa, antes solían seguir la regla de 3+2: 3 en cancha más 2 en la banca. Algunos recordarán a Valdano declarando que Zamorano era el quinto extranjero del Real Madrid y que tendría pocas posibilidades de jugar ―aunque luego Zamorano se hizo un lugar en el equipo, fue el pichichi del torneo y el Madrid fue campeón―, ya que en esos tiempos, el danés Michael Laudrup contaba como extranjero, por ejemplo.

El cambio comenzó en el año 1995. El belga Jean-Marc Bosman rechazó la renovación de contrato que su club, el RFC Lieja de Bélgica, le ofreció y fue movido por esto a la lista de transferencias, no sin una millonaria cláusula de indemnización por el posible traspaso. El US Dunkerque francés arregló con Bosman pero se negó a pagar la millonaria indemnización, por lo que el RFC Lieja canceló la negociación.

Bosman demandó al RFC Lieja, a la Federación Belga de Fútbol y a la UEFA, porque consideró que las reglas de traspaso vigentes en la federación y en la UEFA le impidieron ser contratado por el US Dunkerque. La defensa de Bosman en tribunales se basó en la perfecta movilidad de personas y factores productivos entre países de la Comunidad Europea, acordada en el Tratado de Maastricht de 1992, y en la interpretación de algunos artículos de los Tratados de Roma de 1957. Así, el Tribunal de Justicia de la Unión Europea declaró ilegales las indemnizaciones por traspaso y la asignación de “cupos de extranjeros” a jugadores ciudadanos de la Comunidad Europea.

Desde ese momento, las fronteras en el fútbol se hicieron cada vez menos notorias: los equipos comenzaron a llenarse de jugadores “comunitarios” y los que no lo eran buscaban en su árbol genealógico una manera de obtener la ciudadanía europea. Pero también nacieron escándalos, como en Argentina que se descubrió una mafia que otorgaba ciudadanía europea trucha a futbolistas para que emigraran más fácilmente a jugar a Europa.

Hoy en día la cosa se ha chacreado un poco. Los equipos más poderosos económicamente se hacen con los mejores jugadores de Europa y para los equipos menos poderosos seguirles el ritmo se hace cada vez más difícil. Por esa razón, la FIFA anunció que a partir del 2012 impondrá que los equipos deban alinear a un mínimo de 6 jugadores nacionales, a pesar de que la Unión Europea avisó que esa medida es ilegal en virtud de los tratados vigentes.

¿Volverán a cerrarse las fronteras para los futbolistas en Europa?

Fotografía: (cc) Flickr: FaceMePLS (link)

En los tiempos de oro de la BBC, cuando el canal debía ser el modelo a seguir de la cultura británica, un grupo de cinco actores de las universidades de Oxford y Cambridge irrumpieron para dar un vuelco irreversible a la forma en que se había hecho humor en el mundo. Desafiaron los cánones estructurales de la comedia y sus contenidos, jugaron con la lógica hasta el extremo y desarrollaron rutinas deliberadamente absurdas, pero siempre con una inteligencia y elaboración que los transformaron, hasta el día de hoy, en el grupo cómico más importante de todos los tiempos: Monty Python.

Alrededor de estos ingleses existe un aura legendaria, especialmente en los dominios de internet. Son por excelencia los favoritos de los geeks y por esto han generado un montón de términos de dominio público que la gente usa aunque no los conozca. Además del lenguaje de programación Python, ¿Alguna vez se preguntaron por qué el correo no deseado se llama “spam”? ¡Pues de uno de sus más famosos sketchs!

El verdadero spam

Monty Python’s Flying Circus fue por primera vez transmitido meses después de que el hombre pisara la luna, por allá por el año 1969. El programa consistía en una serie de sketchs escritos y protagonizados por Graham Chapman, John Cleese, Eric Idle, Terry Jones y Michael Palin, además de las animaciones surrealistas de Terry Gilliam como intermedios. El primer episodio incluyó el célebre Chiste más gracioso del mundo y, aunque no gustó entre los ejecutivos de la BBC, dio paso a tres temporadas y media de risas y sinsentidos que cautivaron a toda una generación. Con rutinas como Entrevista de trabajo y  El ministerio de los andares tontos, es comprensible.

Cuando el show terminó, el grupo de seis personas —luego de un par de programas incluyeron oficialmente a Gilliam— tuvo tanto éxito que iniciaron el rodaje de su primera película: Monty Python & The Holy Grail. Se trató de un guión original, parodia de todas las películas de caballería de la época, en que la tropa encarnaba a Arturo de Camelot y sus caballeros buscando el Santo Grial. Ahí aparecieron El caballero negro y El conejo asesino, entre muchos otros momentos graciosos.

El grial tuvo tanto éxito que cinco años después, con la ayuda de George Harrison, lanzaron Life Of Brian. Siempre en la senda de las parodias, los Monty Python se burlaron esta vez de los fundamentalismos religiosos y caudillismos, con una puesta en escena impresionante que la ha transformado en la mejor comedia de todos los tiempos, según muchos. La escena de la lapidación es memorable.

Muchos años más tarde editarían su última película, Monty Python’s The Meaning Of Life, la que fue hecha para “desagradar absolutamente a todo el mundo”. El humor se volvió más brusco, se dieron licencia para todo lo que quisieron y la crítica esta vez no los acompañó. Lo último que hicieron como grupo fueron presentaciones en vivo, los The Secret Policeman’s Balls, donde no todos participaron. Poco tiempo después falleció Graham Chapman debido a un cáncer. No tenía aún 50 años.

Si tienen un sentido del humor no tan espontáneo, que necesita ser estimulado de forma sutil, denle una mirada al Flying Circus. La mayoría de los episodios son revoluciones narrativas, llenas de meta-humor —donde se burlan de la forma en que supuestamente se debía hacer reír— y chistes complejos que hacen preguntarse: ¿en qué estado mental estaban cuando se les ocurrió esto?

Aunque para disfrutar plenamente es necesario entender inglés, después de ver a estos tipos ya ningún sketch de la tele tiene sentido: esa idea ya la hicieron antes. Mucho antes.

Imagen de la portada: BBC (c)

Una guía sobre perversiones sexuales a todo color, con ilustraciones tan extrañas como los conceptos que acompañan. La coprofagia —excitación al ingerir heces— y la anofelorastia —placer al profanar objetos sagrados— son un par de ejemplos. “Parafilias”, el nuevo libro de Alberto Montt, fue presentado el jueves 1ero de octubre en la libería Qué Leo de Bellavista. Ofició Marco Antonio de la Parra.

Alberto Montt, el artista detrás de Dosis Diarias, presenta su más reciente creación. La hora de la cita pasó hace diez minutos, pero aún faltan detalles por afinar. El ilustrador y Marco Antonio de la Parra, reconocido escritor y siquiatra, conversan mientras esperan. Algo falta, pero no parece tener solución aún. Habrá que seguir esperando.

Al cabo de un par de minutos, un hombre de unos veintiocho años entra apurado a la tienda. Lleva una camisa ajustada que marca aún más los kilos que le sobran y su estatura le obliga a mirar hacia arriba a las personas que saluda. Se excusa con el encargado de la tienda y saca de su bolso un pequeño netbook que luego enchufa a un proyector. Entonces los dibujos de Montt son visibles para todos. Ya no queda más por esperar.

La librería ha habilitado un escenario gracias a un par de sillones y muchas sillas. Son alrededor de cuarenta los asientos disponibles, pero no bastarán para toda la gente que ha llegado a ver a Montt. “A nombre de Ediciones B y de la librería Qué Leo, les doy la más cordial bienvenida a la presentación de Parafilias, pequeño catálogo ilustrado de nuestro ilustrador estrella y querido autor Alberto Montt. Un aplauso para él”, introduce una delgada mujer. Entonces el artista y Marco Antonio de la Parra ocupan los sillones, con la idea de simular una consulta siquiátrica.

—¿Cuándo supiste que ibas a ser dibujante, que no te quedaba otro remedio?
—Entré al colegio y no me quedaba otro remedio porque las clases eran fomes. Tenía un lápiz al frente, un cuaderno y era mi forma de estar conmigo mismo. Además que para mí es extraño, pero mientras dibujo puedo prestar más atención a lo que está pasando. Es perfecto para escuchar música, perfecto para, no sé, escuchar un documental. Como que las cosas entran más directamente, un estado de trance. Entonces para mí era muy rico poder dibujar y al mismo tiempo atender a la profesora. Tenía buenas notas así que dejaron de joderme bastante rápido, porque al principio era “Montt, no dibujes” y después fue “ya, que dibuje, si igual tiene buenas notas”.
—Y ahora todo el mundo dice que dibujes.
—Sí, aunque algunos dicen que pare. Pero ahora está bien. Es mi lugar de encuentro conmigo mismo y es una voz, entonces seguiré dibujando mientras tenga algo que decir.

La conversación entre Alberto Montt y Marco Antonio de la Parra transcurre de manera fluida. No hay momentos de silencio y sí muchos de humor. El fuerte de Montt es, después de todo, el humor gráfico.

—¿Y cómo empezaste a usar los dibujos? ¿Como mensajes, como diario de vida, como cartas de amor?
—En un principio era incluso como defensa, yo creo. Porque siempre fui un cabro tímido en el colegio y…
—Los tímidos son los peores —sentencia de la Parra, señalando la proyección de la flatofilia. Todo el mundo ríe.

Este es el momento preciso para conocer a Alberto Montt, el hombre que regala risas gratuitamente en internet con sus ilustraciones. El autor nunca visto es real, está sentado en un sillón mientras las micros del Transantiago no dejan de pasar tras el ventanal a su espalda que da a Bellavista.

—Soy un tipo normal que ha crecido con las mismas influencias, el mismo bagaje de información y los mismos conflictos, problemas que hemos vivido todos —asegura Montt, tratando de explicar el éxito de su trabajo.
—Eso no es cierto, porque muy poca gente ha vivido en Santo Domingo de Los Colorados y se ha pasado dibujando todo el colegio —corrige de la Parra, aludiendo a la infancia del artista en Ecuador.
—Pero todos se enfrentan a alguna selva o tienen alguna forma de sobrellevar el colegio. Partiendo de esa base yo creo que mucha gente se identifica con lo que yo hago. De repente gente entra al blog y dice “hey, esto yo ya lo pensé” o “a mí se me había ocurrido, nunca lo dibujé” o me mandan ideas de cosas que perfectamente pudieron haber salido de mi cabeza. Tipo egocéntrico, “de mi cabeza” porque tenemos una cabeza común, digamos, que tiene medianamente la misma cantidad de información. Entonces yo hago los casos para mí y estoy seguro que a alguien más le van a llegar. Ojalá. Y si no, bueno, yo quedaré feliz.

Luego de alrededor de media hora de conversación y un par de preguntas del público, la presentación termina. “Parafilias” ya está a la venta oficialmente y tiene un costo de $16.000. Para los presentes, vino. Para Montt, un gran aplauso.

La banda de thrash metal californiana Hirax cerró el domingo 13 de septiembre en el Teatro Novedades su gira de seis fechas por Chile, con lo que culminó su gira sudamericana. Cuatro bandas nacionales y alrededor de cuatrocientas personas los acompañaron en la velada, impregnándose de metal, aroma a cerveza, sudor y humo, tanto de cigarro como de los choripanes que se cocinaron dentro del recinto.

Katon W. De Pena, vocalista y líder de Hirax, recibe del público una bandera chilena de más de dos metros y la exhibe junto al guitarrista Glenn Rogers. Se alcanza a leer: “Hirax – Welcome to Santiago”. Minutos después el cantante recoge la bandera, la empuña, la besa y promete volver a pisar nuestro país en 2010. Los cuatrocientos chascones enardecidos dentro del Teatro Novedades no caben en sí de emoción: gritan, saltan, toman fotos y levantan sus manos formando cuernos con el índice y meñique, símbolo del metal.

Es que estos fanáticos esperaron mucho. Esta es la primera gira sudamericana de Hirax y el domingo pasado debieron cancelar por mal tiempo el “Pantano Open Air”, festival al aire libre que marcaría el inicio de las actividades de la banda en Santiago. Valparaíso, Rancagua, Temuco y Valdivia ya los tuvieron durante los últimos días, sólo faltaba la capital.

A las a las 18 horas, tres antes de que Hirax salga a escena, los criollos Disaster comienzan su presentación, con un público de no más de cien personas. Cuando es el turno de Chronos, poco después, la gente se ha duplicado. Los presentes cuando Massakre sube al escenario bordean los trescientos, a las 19:30 horas y los últimos teloneros, Kingdom Of Hate, tocan veinte minutos más tarde para alrededor de cuatrocientas cabezas. No llegará más gente que un par de rezagados y el Novedades estará a dos tercios de capacidad.

Dentro del teatro, en un rincón de la pista, un puesto consistente en un par de mesas, una parrilla eléctrica y una hielera ofrece al espectador comida, bebida y recuerdos. Aunque un pendón promocional del tamaño de un ventanal y los afiches del concierto están en venta, la estrella es el choripán: longaniza dentro de media marraqueta. El olor del fiambre asado se pasea libremente por el interior del recinto y solo es opacado a lo lejos por el cigarrillo, la marihuana y la cerveza. Esperar a Hirax se vuelve más sabroso con solo mil pesos, que se transforman en uno de los tentadores choripanes y un vaso de Coca-Cola.

Milena y Demian solo quieren que comience a tocar la banda principal de la noche. Ambos visten mezclilla y él tiene su chaqueta adornada con un parche de Judas Priest en la espalda. Milena tiene ocho años y Demian cinco, son hermanos y sus bandas favoritas son, además de Hirax, Iron Maiden, Helloween y King Diamond. Ahora montan los hombros de sus padres, casi pegados a la reja de contención que separa al público del escenario, y alientan con su puño en alto tal como lo hace el resto de los presentes. De Pena, que ya ha entrado a escena hace un rato, los ve y saluda de vuelta con su propio puño, gesto que repetirá constantemente a los presentes durante la noche.

De Pena es el mejor vocalista del día, se nota tanto en la forma de conectar con el público como en la seguridad con que apoya y proyecta las notas cantadas. No se trata solo de gritar, como las bandas previas, sino de transmitir con talento la ira contenida en la música. Además es todo un predicador: aconseja tocar metal desde el corazón, fortalecer la hermandad del metal y apoyar a las mujeres metaleras. “Todos lleguen seguros a sus casas hoy, ¿está bien?”, le pide a los presentes. Milena y Demian seguro le harán caso.

Hace más de cuatro horas que empezó la música y Hirax toca hace más de una. Hace frío. Los dedos de los pies pierden sensibilidad y la exhalación puede verse condensada en el aire. Las puertas del Novedades ya están dispuestas para la evacuación. Son las 22:30 horas y De Pena y compañía terminan su presentación, pero luego de pedirlos por un minuto vuelven al escenario. Hay un diálogo con el público. El cantante confiesa cuánto le gusta Chile y que quiere bajar a compartir con cada una de las personas presentes. Por supuesto no lo hace, pero sí otorga las últimas dos canciones de la noche. Así termina un show de hora y media que permitirá a algunos olvidar que son casi las 23 horas de un domingo, que hay alrededor de cuatro grados en Santiago y que mañana hay que trabajar. Más difícil les será olvidar a Katon W. De Pena y su prédica: “we’re a thrash metal familia”.

Por estas fechas, el blanco, el azul y el rojo se toman las calles de nuestro país; las cuecas se vuelven tan populares como el reggaetón; la cerveza y el vino dan paso a la chicha; y todos nos sentimos más chilenos que nunca… ¿Alguna vez se han preguntado por qué celebramos el 18 de septiembre y no alguna otra fecha? La historia nos muestra que el 18 de septiembre de 1810 fue el día de la Primera Junta Nacional de Gobierno, pero el día de la firma del Acta de Independencia de Chile fue el 12 de febrero de 1818… ¿Qué día crees tú que es el que deberíamos denominar como “Fiestas Patrias”?

18 de septiembre: Primera Junta Nacional de Gobierno

En Europa, Napoleón Bonaparte encarceló al rey Fernando VII —que acababa de asumir luego de derrocar a su padre, el rey Carlos IV— para poner en su lugar a su hermano José Bonaparte. En Latinoamérica, el ideal independentista tomaba fuerza luego de que liberales e ilustrados se encargaran de divulgarlo. Acá en Chile, el nuevo rey no fue reconocido, y apelando al principio de soberanía popular, el pueblo chileno organizó un cabildo abierto el 18 de sepiembre de 1810, conocido como Primera Junta Nacional de Gobierno, donde se debatió sobre cómo proceder ante el encarcelamiento de los reyes Fernando VII y Carlos IV, dado que consideraban que el reinado de José I era ilegítimo. La resolución fue seguir reconociendo el reinado de Fernando VII y las instituciones españolas, y crear un Congreso Nacional, entre otras medidas. Este fue el comienzo de la Patria Vieja; el primero de varios pasos en dirección a un Chile libre de la corona española.

Si bien el primer acto del Chile independiente fue reconocer el reinado de la corona española, esta Junta Nacional de Gobierno puso sobre la mesa el debate sobre la participación de los criollos en las decisiones políticas que afectaran a Chile. Así, el 18 de septiembre se ha convertido en el día nacional de Chile, el día de nuestras Fiestas Patrias.

12 de febrero: Batalla de Chacabuco y Firma del Acta de Independencia

La Patria Vieja había terminado. Era la Reconquista. El Ejército Libertador, comandado por José de San Martín, estaba refugiado en Argentina esperando el mejor momento para atacar y recuperar Santiago. Por su parte, Bernardo O’Higgins intentaba detener el avance de las tropas españolas sin mucho éxito. Mientras tanto, Manuel Rodríguez se dedicaba guerrillear ante las tropas españolas y a molestar y ridiculizar a los dirigentes españoles, todo esto con la intención de levantar la moral de las tropas chilenas.

El Ejército Libertador cruzó Los Andes y se enfrentó a los realistas en la Batalla de Chacabuco el 12 de febrero de 1817. De la mano de San Martín, Las Heras y O’Higgins se logró obtener la victoria, victoria que marcó el punto de inflexión en la historia chilena. O’Higgins fue nombrado Director Supremo tras la expulsión del gobierno español y, al primer aniversario de la Batalla de Chacabuco —12 de febrero de 1818—, proclamó la independencia de Chile solemnemente mediante la firma del Acta de Independencia de Chile.

¿Qué opinas tú?

En otros países se celebra la firma del Acta de Independencia —Estados Unidos celebra la firma del Acta de Independencia del 4 de julio de 1776— o la batalla más importante —Francia celebra la Toma de la Bastilla del 14 de julio de 1789— como Fiesta Nacional. Sin embargo, la peculiar historia de nuestro país agrega otro hito a una importancia igual o mayor que estos otros dos: la Primera Junta Nacional de Gobierno. ¿Crees tú que es el 18 de septiembre el día que deberíamos festejar las Fiestas Patrias?

Fotografía: (cc) Flickr: mhLecaros (link)

Para seguir con la sección de descargas, que hace rato tenía botada, le tenimo’ otro dato bien monono para que disfrute con el regalón o la regalona: Chronique. Se trata de un par de alemanes muy en la onda de Depeche Mode, bien electro-rock. Dirk toca la guitarra, teclados, programa y produce; Tom canta y escribe las letras. Simple. Lanzan su música vía Jamendo y que están esperando para que usted baje sus dos discos.

Recomendados para los fans de Depeche Mode, el Riverside más relax y toda esa onda. Les dejo un temita, para que prueben:

Links: A Gate To All Secrets @ Jamendo | Lost Horizon @ Jamendo | Sitio Oficial | Perfil @ Last.fm

Hace tiempo que el PC dejó de ser una estación de trabajo, siendo hoy en día prácticamente todo lo que un aparato electrónico podría ofrecer: oficina, teléfono, prensa, correo, consola de juegos, galería de arte, radio y TV. Son estos tres últimos puntos los que he de rescatar, destacando un programa multiplataforma que transformará a tu máquina en la tele y radio más inteligente que hayas visto. De hecho, si tu pantalla es lo suficientemente grande, podrías dejar de pagar el cable y usar sólo Boxee.

La primera vez que supe acerca de Boxee fue hace un par de meses, en el auditorio de mi facultad, durante el lanzamiento del libro que el profesor Eduardo Arriagada escribió junto a Luis Argandoña y Tomás Pollak. La presentación de Pollak fue, más que hablar del libro, contar qué es lo que él hace y cómo llegó a ser co-autor. Entre muchas cosas que dijo, en una exposición muy entretenida, lo llamativo fue su mención a Boxee: la razón por la que según él ya no pesca la tele.

Me pondré enciclopédico y diré que Boxee es un sotfware media center multiplataforma, con una interfaz de 10 pies, con características que lo integran a muchas redes sociales y que está diseñado para la TV de la sala de estar. Explicando lo anterior, Boxee es un programa que funciona en Windows, Mac y Linux, diseñado para ser manipulado sin tener que estar cerca del PC (un control remoto ayuda), que puede reproducir contenido de Last.fm, YouTube, Hulu, etc., además del material que tengas en tu disco duro. La gracia de Boxee es que te conecta con todo lo que necesites, ordena tus contenidos maravillosamente bien, es hermoso y gratis.

Una de las funciones más interesantes que encontré fue que Boxee ordena tus películas y series favoritas automáticamente, basándose en los nombres de archivo. Así encuentra las temporadas que corresponden, los números de capítulo, la trama de cada uno en sus respectivas descripciones y como si fuera poco, te busca un subtítulo en OpenSubtitles si es que no lo tienes en formato SRT. Lo mismo con la música, que te la envía a Last.fm si quieres, además de mostrarte reseñas de cada artista.

Boxee además cuenta con un cliente BitTorrent incorporado y posibilidad para un montón de extensiones, ya que su API publicada permite la inclusión de plugins escritos en Python.

Para obtener Boxee, lo único que deben hacer es ir a su sitio oficial, registrarse, descargarlo e instalarlo. Si lo hacen, agrégenme como amigo

Les dejo el video introductorio para que vean qué es Boxee:

Imagen: mattgrimm (cc)

Desde el 28 de junio la muerte de Michael Jackson ha pasado a un segundo plano para dar lugar a la nueva noticia del momento. Rememorando acontecimientos la segunda mitad del siglo XX, las fuerzas militares hondureñas expulsaron al Presidente hondureño Manuel Zelaya e instalaron un gobierno de facto presidido por el señor Roberto Micheletti. Los medios le han dado una amplia cobertura a los hechos, pero poca cobertura a las razones de cada bando. En DILO.cl mostraremos las dos caras de este controversial hito histórico para que ustedes se formen su propia opinión.

En un país cuyas cúpulas de poder —iglesia, medios de comunicación, militares, empresarios, etcétera— están altamente politizadas, el Presidente electo democráticamente Manuel Zelaya, que termina su mandato el próximo año, convocó a una consulta no vinculante para decidir si el pueblo hondureño apoyaría un cambio en la Constitución por medio de una Asamblea Nacional Constituyente en las elecciones a realizarse en noviembre de este año.

El problema viene porque esta encuesta es considerada ilegal, tanto por la justicia ordinaria como por la justicia electorial. Tanto la oposición como los copartidarios de Zelaya sintieron que este era un intento de Zelaya para poder extender su mandato indefinidamente, tal como otros mandatarios lo han logrado en sus respectivos países. De hecho, en el Congreso existía pendiente una investigación a la salud mental del Presidente Zelaya para eliminar esa hipótesis. Además, existían fuertes cuestionamientos a la probidad del gobierno de turno, saltando a la luz pública serios casos de corrupción y malversación de fondos.

La tensión durante esa semana fue creciente ante los rumores de un posible Golpe de Estado organizado por las fuerzas militares encabezadas por Romeo Vásquez Velásquez. Ya sea en señal de apoyo o en repudio a la consulta que se iba a realizar, algunos servicios paralizaron sus funciones. Zelaya decidió destituir a Vásquez Velásquez, debido a que se negó a apoyarlo en la realización de la consulta, como jefe de las Fuerzas Armadas, pero al día siguiente lo restituyó.

De esta manera, el día domingo, en vez de realizarse la consulta, las fuerzas militares expulsaron a Zelaya del país e instalaron un gobierno de facto, presidido por Roberto Micheletti, pero manteniendo los poderes Legislativo y Judicial, que se rumorea que apoyaron el Golpe. Técnicamente, lo ocurrido fue que se recurrió a una cláusula en la Constitución que indica que el Poder Legislativo asume el mando del país en caso de ausencia absoluta del vicepresidente —renuciado en 2008— y del presidente —cuya supuesta carta renuncia fue aprobada en el Congreso, aunque cercanos a Zelaya la califican de falsa—, por lo que asumió Micheletti, que era el presidente del Congreso. Al mismo tiempo, los militares salieron a las calles a reprimir violentamente a los ciudadanos que expresaban su apoyo a Zelaya y el poder de facto decretó la suspensión de las garantías personales como la libre expresión, decretando toque de queda. Zelaya recibió el apoyo de la comunidad internacional y se refugió en Costa Rica. Los países y las organizaciones internacionales repudiaron el golpe de estado y no reconocen a Micheletti como presidente de Honduras, por haberse apropiado del poder de manera no democrática. Así, organizaciones como la OEA y el ALBA, entre otras, han aplicado castigos y suspenciones a Honduras.

Los que apoyan a Zelaya declaran que la carta de renuncia es falsa y que el Congreso actuó arbitrariamente, dado que nunca se le aplicó a Zelaya un examen siquiatrico para afirmar que su salud mental no era óptima. Zelaya dice estar dispuesto a volver a Honduras para terminar su mandato, pero Micheletti advierte que, si bien está de acuerdo con el regreso al país de Zelaya, este debería ir directamente al estrado, donde deberá comparecer ante la justicia hondureña por cargos de violación a la constitución.

Micheletti, por su parte, argumenta que él asume el cargo interina y temporalmente para restablecer el orden político en Honduras y lo abandonará para realizar elecciones en la fecha que corresponde. Dice que gobernará dentro de los límites que establece la constitución y que su gobierno será de diálogo y conciliación. Además, subraya que la intervención militar del 28 de junio no se trata de un Golpe Militar, sino que corresponde a una acción apegada a la Constitución hondureña.

Ésta es una mirada bien general a los hechos ocurridos en Honduras, tratando de presentar una visión imparcial para que ustedes formen su propia opinión respecto de este tema.

Fotografía: (cc) Flickr: bdeboikot (link)

Los creadores de Tumblr debieron hacer caso cuando alguien por ahí les dijo “los blogs son lateros”. El servicio es la mejor forma de tener un espacio en la red que balancee perfectamente la simplicidad con la estética.

Imaginen un blog en el que pueden postear fotos, texto, videos, música, diálogos, citas, links, etc… y cada cosa con una plantilla predeterminada que hará ver hermoso todo lo que publiquen. Piensen además en que sus amigos puedan publicar estos artículos en sus propios blogs con tan sólo dos clicks, citándolos. ¿Se dan cuenta hasta dónde puede llegar una buena creación?

Los blogs generados en la red son principalmente en Blogger, WordPress, LiveJournal o TypePad. Estos son servicios gratuitos que dan grandes libertades en cuando al contenido y diseño, cuyo éxito se debe principalmente a la facilidad con que es posible publicar. El gran “pero” a la hora de tener o leer un blog es la tradicional “lata” por los largos artículos y la poca interacción que se logra con los demás. Tumblr aparece entonces como una gran alternativa. Es, en un tosco resumen, el punto medio entre un blog tradicional y Twitter.

En Tumblr aseguran que sólo demoras 30 segundos en unirte al servicio; a menos que tengas una conexión detestable, deberías poder lograrlo. Una vez que estás ahí, crear un artículo es tan fácil como seleccionar el formato de éste, agregar el contenido y publicar. Tumblr tiene un template para cada tipo de post que quieras hacer.

Otra cosa llamativa del servicio es que puedes seguir a los demás usuarios, como en Twitter. Sus actualizaciones aparecerán en tu Dashboard y ahí empieza lo más entretenido: puedes marcarlas como que te gustaron o las puedes rebloguear. Con tan sólo dos clicks tendrás en tu tumblelog las entradas que más te hayan gustado, pudiendo tus amigos llegar a través de ti a contenido que jamás habrían visto. La difusión viral de entradas es impresionante. Y por si fuera poco, mediante una simple edición de A-records puedes tener el tumblelog en tu propio dominio o subdominio.

Tumblr es un servicio sin mucha popularidad por estos lados aún, pero es una alternativa muy atractiva para postear imágenes propias y que llegue a los demás, para lanzar cápsulas de contenido y especialmente para pasar un muy buen rato riendo de lo que publica la comunidad. Ojalá se haga más masivo, porque hasta ahora se me han arrancado un buen par de carcajadas.

Si ya tienes un tumblelog o si piensas crear uno, puedes seguirnos en Sólo DILO.

• Sitio oficial de Tumblr
• Tumblr en Wikipedia

Sí, lo sabemos: Twitter es el nuevo Facebook. Cada día más y más gente se une a la moda del microblogging y elige a Twitter como la forma más eficaz y entretenida de comunicarse. Desde los animadores de las noticias hasta programas de TV completos, todos tienen el suyo, por lo que los nuevos usuarios siguen y siguen llegando. Como sabemos que estar pendiente de twitter.com en todo momento resulta tedioso e inútil, te dejamos 32 formas distintas de “tuitear”, para que puedas elegir la que más te agrade. ¿Actualizar desde Gmail? ¿Un cliente que funciona igual en Windows, Mac y Linux? ¿Otro que soporta múltiples cuentas? ¿Uno que actualiza tu estado en Facebook? ¿Otro que hasta sube fotos a Flickr? ¿Lo puedo agregar a mi navegador? ¡Dame un hijo!

Para molestar a los fans de Opera que han aparecido, empezaré con las extensiones para Firefox.

• TwitterFox es probablemente la mejor extensión relacionada con Twitter disponible para Firefox. Permite abrir una pequeña ventana donde puedes ver las actualizaciones de tus amigos, mensajes directos, enviar nuevos mensajes y mucho más.
• Power Twitter. Esta extensión no es una forma diferente de tuitear, sino un plugin para ver mejor el sitio de Twitter. Permite previsualizaciones de links, búsquedas personalizadas y varias opciones más.
• TwitBin: Similar a TwitterFox en funcionalidad, abre una barra lateral en la que se puede acceder a Twitter.

Específicos de Windows:

• Bitter es un cliente que soporta Twitter, Friend Feed, Plurk y Pownce.
• Blu es un hermoso cliente para Windows. Hace de todo y necesita tener instalado el famoso .NET Framework.
• Twittle: Al igual que muchos clientes, su gracia es ser liviano y funcionar muy bien, lo que siempre se agradece cuando se trata de Windoze
• WittyTweets: Gratis, intuitivo y lindo. Un EXE con un par de clicks y ya.

Algunos clientes nativos de GNU/Linux:

• Twitux: Twitter en GNOME. Es feo, no lo usen, haha.
• Twittaré: Si logran instalar QT4, la lleva. Hace de todo.
• gTwitter: Proyecto liviano alojado en Google Code. Piola.
• Gwibber: El mejor cliente nativo de GNU/Linux que he probado. Está en los repositorios de las distros más famosas.
• KDETwitter: No es necesario instalar: un panel nuevo de Plasma en KDE y listo. No es muy acabado, pero es default.

Y como corresponde, algunos para OSX. El problema es que no tengo forma de probarlos, así que no agregaré descripción. Sí son los mejor evaluados:

• Bluebird
• Canary
• Tweetie
• Twitterrific
• Twitter Studio

Los mejores clientes de Twitter funcionan con Adobe Integrated Runtime o Adobe AIR. Esto los hace multiplataforma, es decir, los pueden usar en cualquier sistema operativo. Les dejo varios:

• TweetDeck: Uno de los clientes de Twitter más famosos. Permite múltiples cuentas, actualizar el estado de Facebook y un verdadero montón de cosas por hacer. A veces demasiadas.
• twhirl: Otro de los grandes valores del mundo de Twitter. Cliente liviano, soporta cuentas múltiples, interfaz agradable e intuitiva.
• Spaz es una aplicación ganadora: fue la mejor de un llamado que hizo Adobe para crear aplicaciones con su Adobe Integrated Runtime. Es ligero, lindo, con distintos skins y muy funcional. Mi favorito.
• AlertThingy: También conocido como “hola-yo-hago-todas-las-cosas-que-se-te-ocurran”, AlertThingy entre un millón de funciones que tiene, también permite actualizar Twitter. Cambia estado de Facebook, sube fotos a Flickr, postea en Tubmlr, etc.
• Ada es la aplicación perfecta para la gente que ama las cosas simples y funcionales: es pequeña, clara, linda y permite enviar respuestas y mensajes directos.
• DestroyTwitter: Parecido a Spaz y Ada, su gran característica es ser ligero. El nombre, ni idea.
• Feedalizer: Una apicación gratuita que permite ver e interactuar con lo que pasa en Twitter, Flickr, Facebook, Google Reader, Digg, Tumblr, YouTube, etc.
• Seesmic: Del estilo de TweetDeck, integra Twitter y Facebook en una misma aplicación.
• Tweetr: Una de las mejores aplicaciones de escritorio para Twitter, según los desarrolladores, permite transferir archivos mediante drag and drop, enviar fotos de webcam, enviar respuestas y ver mensajes nuevos.

Finalmente, les dejo los “otros”, esos inclasificables en las categorías anteriores:

• Gmail Gadget: Es posible tuitear desde la bandeja de entrada de Gmail. Con esta aplicación podrán actualizar su estatus desde ahí.
• TwitterGadget es como Gmail Gadget, pero evolucionado: mensajes privados, respuestas, favoritos, retweet, etc. Nada que envidiar a las aplicaciones de escritorio.
• Twitter Opera Widget: Para los que usan Opera, esta es la alternativa más conveniente integrada al navegador. Hace de todo, todo y es muy liviano.
• Flock es un navegador basado en Firefox, multiplataforma, que integra un montón de redes sociales tales como Twitter, Facebook, Flickr, YouTube, Digg, Blogger, WordPress y un largo etcétera. Es compatible con todas las extensiones de Firefox.
• Twitterfeed: Si tienes un blog o algún sitio que genere RSS y quieres darlo a conocer, Twitterfeed puede postear sus entradas en tu cuenta de Twitter. La configuración es sencilla y amigable.
• Tumblr es un servicio de miniblogging, más extenso que Twitter pero menos que un blog normal, que entre muchas cosas ofrece poder actualizar Twitter desde ahí. Uno nunca sabe, ah.

Todos los comentarios y sugerencias serán bien recibidos. Tal vez agregamos más clientes. Y por supuesto, ¡no te olvides de seguirnos @dilo_cl!

Imagen: matthamm (cc)

La noticia económica del día ha sido la cifra de desempleo entregada por el Instituto Nacional de Estadísticas. Según el cálculo hecho por el INE, en el trimestre móvil marzo-mayo de 2009, el desempleo alcanzó la alarmante cifra del 10,2%. ¿Qué significa? ¿Qué no significa? Mostraremos cómo se calcula el desempleo para luego entender de mejor manera lo que esta cifra nos indica.

¿Cómo se calcula el desempleo?

El INE utiliza un procedimiento estadístico para estimar la tasa de desocupación en todo el país mediante la aplicación de una encuesta, la Encuesta Nacional de Empleo, a una muestra de la población. En síntesis, se busca saber si la persona encuestada estaba trabajando, buscando trabajo, o bien ninguna de las anteriores —si desea profundizar en la metodología del INE, lo invito a leer el siguiente documento— y, en base a los datos obtenidos en la muestra, proyectarlos a la población completa.

Una persona mayor de 15 años que trabajó durante la semana anterior a la aplicación de la encuesta cuenta como un ocupado o empleado. Una persona que no tenía trabajo la semana anterior, pero buscó, cuenta como un desocupado o desempleado. Estos dos grupos de gente pertenecen a la Fuerza de Trabajo. Finalmente, una persona que no tenía trabajo la semana anterior y tampoco lo buscó no forma parte de la Fuerza de Trabajo y, por lo tanto, no cuenta como un desempleado; los estudiantes, dueñas de casa, jubilados, rentistas, etcétera, siempre y cuando no califiquen para una de las dos categorías anteriores, son parte de este grupo. Para mayor profundidad en estas definiciones y casos especiales puede revisar el siguiente documento.

Así, la cifra del desempleo se calcula mediante la simple división entre la cantidad de gente que está desocupada y la cantidad de gente que forma parte de la fuerza de trabajo, obteniendo el porcentaje de gente desocupada, tasa de desocupación o, como se le conoce popularmente, desempleo. Notemos que, contrario a la creencia popular de que el desempleo depende sólo de la cantidad de gente que no tienen trabajo y busca uno, podemos advertir que el desempleo puede cambiar también por variaciones en la Fuerza de Trabajo.

Ahora interpretemos los números

Habiendo leído lo anterior podemos intepretar el Boletín de Empleo que el INE publicó el día de hoy.

Primero, se observa que la Fuerza de Trabajo ha crecido un 1,6% en los últimos doce meses, aunque su crecimiento este trimestre ha sido algo inferior al del trimestre anterior. Así, podemos ver que más gente está interesada en trabajar y se une a la fuerza de trabajo, ya sea trabajando o buscando un empleo. Esto significa que el denominador de la expresión para calcular el desempleo ha ido creciendo.

Por otro lado, la cantidad de empleados cayó un 0,9% en este último año, lo que se interpreta como una disminución en la cantidad de puestos de trabajo. A la vez, la cantidad de cesantes aumentó un 30,6% respecto al año anterior. De estos números de desprende que los planes de generación de empleo del Gobierno están siendo superados por la coyuntura económica actual. Luego, el numerador de la expresión para calcular el desempleo disminuye.

En efecto, la suma de estas tendencias hacía esperable el aumento de la cifra de desempleo. Hace 12 meses, la cifra de desempleo era de 8%; hoy es de 10,2% —desde el 2005 que no se llegaba a un desempleo de dos dígitos—, un 0,4% superior al mes anterior y 2,2% mayor que hace un año, aunque estas cifras varían dependiendo del sexo, edad, educación y sector productivo.

¿Qué opinan ustedes?

El desempleo ha sido uno de los dolores de cabeza de la administración Bachelet. Como me gusta plantear debates, les dejo una pregunta abierta: ¿Cuáles creen ustedes que son las causas de este altísimo desempleo?

Fotografía: (cc) Flickr: Hector Alejandro (link)

¿Se te apareció julio? A mi también: mi pieza parece fotocopiadora, el comedor se ve digno de cocinería de la Vega Central, voy al baño cada cinco minutos de tanto café y estoy planteándome echar a remojar el colon. Y es que esto de que la mejor época de la vida es el período universitario se vuelve una cruel mentira cuando llegan los exámenes.

No se cómo funcionarán ustedes, pero en lo personal tengo que auto-engañarme para hacer algunas cosas. Por ejemplo, me pagué todo este año completo de gimnasio para forzarme a ir, mal que mal no iba a perder la plata; o cuando me compré un pantalón más caro de lo que acostumbro, una talla debajo de la que uso para obligarme a bajar la guata. Mi mente suele funcionar de manera económica para casi todo, también para el estudio, así que esta vez en su “paginita amiga” les daré algunos datos para obligarse a estudiar y sobrevivir para poder disfrutar las vacaciones de invierno.

Lo principal para un buen ambiente de estudio es, por supuesto, la tranquilidad. Necesitamos un espacio sin mucho ruido, un poco más ambiental y relajado, pero no un lugar callado, pues también necesitamos ver alrededor y relajar la cabeza para recuperar la concentración perdida. Un buen lugar es el ya mencionado barrio Lastarria-Bellas Artes. Les recomiendo la Plaza Mulato Gil de Castro, cualquiera de las terrazas sirve. Pidan un cafecito y apliquen a la lectura. Si no quieren gastar, pueden simplemente sentarse en el Parque Forestal.

Está claro que los mejores lugares para estudiar son los café, pues suelen tener un ambiente relajado pero bastante ejecutivo. Además, para los humo-dependientes, en la mayoría se puede fumar. En relación a esto, un tema no poco controvertido son los famosos “Starbucks”. Realmente no entiendo cuál es el inmenso problema con esta cadena: tiene un ambiente bien cuidado, una variedad muy agradable de cafés y una lista muy rica de cosas para comer. La gente que atiende puede llegar a parecer sobreactuada, pero tampoco es como que sea desagradable que te pregunten cómo estás y te deseen un buen día. Yo tengo dos o tres a los que suelo ir y siempre me quedo hablando un rato con los baristas, y es que el gran error que comete la gente es pensar que por trabajar en la cadena actúan con amabilidad y servicialidad fingida, cuando es todo lo contrario: debes ser amable y servicial para poder trabajar ahí. Los casos especiales existen en todas partes.

Dicho lo anterior, un Starbucks es un lugar que no falla para estudiar. Si viven en el centro, el local ubicado al lado de la Plaza de la Constitución es una buena opción: tiene una terraza en el segundo piso con sillones cómodos y, para estar en el centro, muy poco ruido. Si viven cerca de Providencia, probablemente Starbucks no sea la mejor opción pues la mayoría están en sitios bastante ruidosos, pero siempre pueden subir unas cuadritas para llegar a la casa matriz ubicada en Isidora Goyenechea con San Sebastián. La terraza es lo mejor, sobretodo los fines de semana cuando no anda ni un alma. Un Latte Vainilla y un quequito de naranja bastan para sacarse el esquivo 7.0. Si viven aun más cerca de la cordillera, siempre pueden pegarse el pique a San Carlos de Apoquindo con General Blanche o el local ubicado en el lado sur del Parque Araucano.

Por último, sin lugar a dudas podemos echar mano de los lugares de estudio por excelencia: las bibliotecas. La Biblioteca Nacional, además de ser un edificio realmente hermoso, tiene un secreto muy bien guardado: el café de su patio central, el que si bien no tiene sitio para fumadores, es realmente inspirador. Se siente como estar estudiando algo sumamente importante en algunos de los salones de Harvard o Cambridge, una imagen que definitivamente obliga a la neurona a trabajar horas extras.

Otra biblioteca maravillosa es la Biblioteca de Santiago. Ubicada en Matucana #150, sin duda ha sido una de las grandes sorpresas urbanísticas de los últimos años en la capital. Este edificio remodelado de 22 mil metros cuadrados está a la altura de los tiempos. Con su fachada moderna que emula a la perfección a la generación multimedia y su conectividad completa, es simplemente un templo de esparcimiento y estudio. Es imposible aburrirse entre sus estantes de lectura abierta o sus constantes exposiciones, así como imposible es no poder estudiar ya sea sentado en sus pasillos y salas o en su siempre ventoso patio frontal.

Se bien julio es esa época del año donde pensamos que nuestros padres nos instaron a estudiar sólo para hacernos la vida un poco más insoportable, no nos convencemos de haberles creído e incluso pensamos en cambiarnos a ingeniería en cerámica o probar con una banda de rock. Desgraciadamente no somos hermanos de Paris Hilton ni pertenecemos a la realeza del petróleo, así que no nos queda otra que sacar esos malditos ramos adelante. Por suerte podemos lograr estudiar y no morir en el intento. Elegir un buen lugar para ello les puede ayudar bastante así que prueben, quítense el miedo a salir por salir y aprendan a usar su entorno: la ciudad está llena de vacíos que podemos llenar y moldear en razón de nuestras necesidades. Si no las utilizan para algo bueno no pasará mucho hasta que se conviertan en espacios inservibles y definitivamente nadie quiere vivir en una ciudad inservible.

Foto: zaladquiel3 (cc)

El salario mínimo es la mínima remuneración que un empleador puede pagar a un trabajador en determinado período laboral. Entre los economistas existe una eterna discusión sobre este punto, por las distorsiones que produce en el mercado laboral versus las condiciones infrahumanas que debería soportar un trabajador en caso de que no existiera esta medida. En Chile tenemos el segundo salario mínimo más alto del mundo —según la edición del diario El Mercurio del 14 de junio—. ¿Qué implicancias tiene para los trabajadores? ¿Para los cesantes? ¿Para los empleadores?

Modelo simple del mercado laboral

El mercado laboral puede ser entendido como un típico modelo de oferta y demanda, donde la fuerza laboral representa la oferta laboral y las empresas son la demanda laboral; y donde lo que se determina de la interacción entre ambas es el salario de equilibrio y la cantidad de trabajadores contratados en equilibrio.

Desde el punto de vista de los trabajadores, es intuitivo que a mayor salario, más trabajadores querrán ser contratados y saldrán a buscar pega, mientras que si el salario es menor, considerarán como atractivas otras actividades no remuneradas. A la vez, para las empresas, un salario bajo los incentiva a contratar más trabajadores, mientras que un salario alto encarece su mano de obra, desincentivándolos a la contratación. Así, el mercado laboral, que asumiremos que no tiene rigideces sólo para facilitar la exposición, se vaciaría automáticamente logrando un salario de equilibrio en el que los que salgan a buscar trabajo, lo encontrarán.

El salario se convierte así en un pago justo para los trabajadores por el esfurezo que realizan y en un gasto justo para las empresas por la contribución que el trabajador hace a sus ingresos.

Necesidad del salario mínimo y sus consecuencias

Hasta el momento todo es lindo, perfecto, pero… ¿Alcanza ese salario de equilibrio para cubrir las necesidades del trabajador y su familia? ¿Es posible subsistir con ese salario? Así, tal como está propuesto el modelo, existe la posibilidad de que una persona termine trabajando por un salario que no le permitiría siquiera alimentar a su familia, por lo que se vuelve necesario un piso para las remuneraciones a los trabajadores, piso que aseguraría que el empleador le pague a su trabajador una cifra que le permita a este último satisfacer sus necesidades básicas y las de su familia. A este piso le llamaremos salario mínimo.

Para las empresas, esto implica que el costo de la mano de obra no calificada —que son los que reciben los sueldos más bajos— es más alto, ya que en vez de pagar el salario de equilibrio deben pagar un salario más alto por el mismo trabajador, que produce lo mismo que antes, lo que desincentiva la contratación de trabajadores con baja calificación e incluso incentiva al despido de una parte de su fuerza laboral si su situación económica no es buena. Para los trabajadores con baja calificación contratados, significa un aumento en sus ingresos, lo que repercute directamente en su calidad de vida y en la de su familia, al tener acceso a más y mejores bienes, aunque aumenta el riesgo de perder el empleo ante un mal momento financiero de su empresa. Para los cesantes, la consecuencia directa es que se dificulta el acceso a una nueva fuente de trabajo, ya que ahora es más caro para las empresas contratarlos y es probable que terminen trabajando informalmente por un salario inferior al mínimo. Estas situaciones se agudizan en la medida que el salario mínimo es más alto.

Carlos Salazar, un economista de la Universidad de Chile, nos dijo que, en sí, un salario mínimo no muy alto no produce tanto desempleo, sino que desplaza trabajadores no calificados desde el mercado formal al informal al no poder encontrar trabajo en el primero, donde terminan trabajando por un salario incluso inferior al mínimo. Aunque también nos dijo que las distintas visiones políticas tenían distintas percepciones respecto a este punto en particular.

¿Y qué pasa en Chile?

A partir del 1º de julio, el salario mínimo quedará fijado en $165.000 mensuales con un tope de 45 horas semanales. ¿Qué conclusiones podemos sacar al respecto? Supongamos que un trabajador mantiene un hogar promedio en Chile que, según el Censo 2002, alcanza las 3,6 personas. Esto se traduce en un ingreso per cápita de $45.833. Según la metodología de la Encuesta CASEN 2006 (p. 59), una familia que vive en una zona urbana con un ingreso per cápita de menos de $47.099 es considerada pobre —es decir, que no alcanza a cubrir sus necesidades básicas— y con uno menor a $23.549 es considerada indigente —es decir, que no alcanza a cubrir sus necesidades alimentarias—. Por lo tanto, el salario mínimo permite a un trabajador satisfacer las necesidades alimentarias de una familia promedio, pero no alcanza para satisfacer sus necesidades básicas.

Abramos el debate

Esta ha sido la visión económica, simplificada para facilitar la exposición, pero sabemos que la economía no es la única ciencia social de la vida y que en ningún caso es dueña de la verdad. ¿Qué tienen que decir al respecto las demás disciplinas? La invitación está cursada para que todos vengan y colaboren con su granito de arena a esta enriquecedora discusión.

Fotografía: (cc) Flickr: El Mundo de Laura (link)

Hoy en día todos nos vemos a diario obligados a usar equipos públicos para trabajar, los cuales por lo general tienen los privilegios de administrador bloqueados y no permiten instalar programas. ¿A quién no le ha pasado que el PC no tiene un procesador de textos, no abre formatos RAR, no tiene un navegador como la gente, o simplemente no cuenta con un cliente de mensajería instantáneo? En el siguiente artículo te contaremos cómo tener en tu pendrive aplicaciones gratuitas y portátiles que te permitirán desde crear una presentación tipo PowerPoint, pasando por ver una película en XviD, hasta editar archivos específicos de Adobe Photoshop.

El primero de los programas portables que cabe mencionar es OpenOffice.org. Desarrollado inicialmente por Sun Microsystems, es la alternativa código abierto al ya estándar Microsoft Office. Cuenta con todas las características de este último, con compatibilidad total con los formatos específicos de Microsoft, pero agrega la ventaja de ser totalmente gratuito y libre para descargar, utilizar y modificar. La versión portable les permitirá abrir, crear y editar archivos específicos de Word, PowerPoint, Excel, etcétera, por lo que es especial para aquellos momentos en que la universidad llama con urgencia.

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Si lo que necesitan es sólo editar texto rápidamente, del tipo Microsoft Word, AbiWord es el programa indicado. Muchísimo más liviano que la suite OpenOffice.org, AbiWord ofrece una interfaz casi idéntica a Word 2003, con las mismas opciones y posibilidades. Al igual que OO.o, AbiWord es totalmente gratuita y libre, por lo que no tendrán que preocuparse por licencias, cracks ni nada de ese tipo de basuras.

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El siguiente en la lista es el navegador favorito de todos: Mozilla Firefox. La gracia de Firefox Portable es que además de usarlo donde se les ocurra, podrán también llevar sus contraseñas, temas, cookies, extensiones, marcadores, todo. Será lo mismo que tener el navegador en casa, pero donde quiera que vayan.

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Típico que recibes un correo con un archivo RAR en un PC que no tiene instalado WinRAR. Para casos como ese, 7-zip es la solución. Software libre, como todo lo incluido en esta selección, que es compatible con los formatos ZIP, RAR, GZIP, 7Z, TAR, etc.

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En los equipos compartidos, especialmente en universidades y centros de estudio, es muy raro encontrar clientes de mensajería instantánea. Se entiende que quieran usar los computadores para estudiar, pero a veces uno necesita también hacerlo en MSN o Gtalk, por dar ejemplos. Con Pidgin podrán acceder a las redes más populares de mensajería, todo en una sola aplicación.

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El GIMP es el equivalente a Photoshop en el mundo del software libre. Es el editor de imágenes por excelencia en GNU/Linux y está también disponible para Windows, en versión instalable y portable. Utiliza el sismtea de capas, casi las mismas herramientas, filtros, etcétera, que Adobe Photoshop, por lo que los archivos PSD pueden manipularse con él.

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VLC es un repoductor multimedia que reproduce casi todos los formatos de audio y video más comunes. No necesita códecs instalados en el sistema, pues incluye los suyos propios, dentro de los cuales se cuenta reproducción de DVD, DivX, XviD, FLV, M4A, etc. Si necesitas revisar algún archivo multimedia y el sistema operativo no te ayuda, prueba VLC.

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Finalmente, la última aplicación que creo les puede salvar la vida es PDFTK Builder. Es una utilidad para crear, editar, proteger, desbloquear y firmar archivos en formato Portable Document Format, muy popular por estos días. No falta la entrega que debe ser en este tipo de archivo, por lo que contar con una herramienta así en un tarro viejo puede salvar el día.

• Sitio oficial del programa
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No sé a ustedes, pero a mí me encanta caminar. La caminata como un paseo, una experiencia contemplativa casi turística. Esas caminatas en donde no sólo ocupas los pies sino también los ojos para hacer nota mental de todo y cuanto ves. Esas caminatas que te producen tortícolis de tanto mover el cuello de un lado a otro. Esas caminatas donde ocupas las manos para tocar paredes, árboles, barandas y escaños. Esas caminatas donde piensas en histórico cuando en tu cabeza se mezclan las clases de historia y la revista del domingo en viaje. Porque todos tenemos un turista dentro al cual no le importa si estamos en Bangkok o Santiago, sólo le importa descubrir cosas que nunca vio, ya sea por costumbre o pereza.

Vale la pena no tomar el metro y caminarse una o dos estaciones, vale la pena sentarse a fumar en el parque —por cierto la diferencia entre fumar caminando por Ahumada y fumar sentado en un parque es tan simple como la diferencia entre la adicción y el gusto—. Hagan la prueba y siéntense a tomar un café en algún lugar donde no pensaron relajarse —la Plaza de Armas, por ejemplo—; siéntense a tomar un café al lado de la catedral, relájense y traten de olvidar que están en el centro, olviden la crisis económica, el partido del sábado, o el condón que le encontró su vieja en la mochila; sólo miren y descubran, pueden posar la vista en el Portal Fernández Concha —siempre me quedo pegando viendo la estatua de una virgen en el último piso—. Sé, por experiencia propia, que pareciera que el arquitecto encargado de remodelar la plaza sufrió una trombosis mientras la ideaba. Pero no todo es tan malo: piérdanse en el espacio abierto que ahora significa y como acostumbro a aconsejar, entablen conversación con alguien a quien no conozcan, la plaza está llena de gente dispuesta a ello.

Otro paseo imperdible es la Quinta Normal y sus alrededores: ¿Nunca comieron mote con huesillos en el “Monserrat” frente al Artequín? Si sus abuelos nunca los llevaron, probablemente es que no los querían. Por suerte sigue ahí en su carrito modificado, entregando los que considero los mejores motes con huesillo de Santiago (sí, Rey del Mote con Huesillo: in your face!).

Hagan lo que hagan, la Quinta es lo máximo. Si pueden, den un paseo en bicicleta o simplemente piérdanse entre tanta magnolia; se darán cuenta que esas escenas románticas bajo los árboles con las hojas cayendo sobre los tortolitos no solo pasan en celuloide. Tengan cuidado, me han contado que pueden tener enamoramientos repentinos y con poca proyección (me han contado…).

Algo que no pueden dejar de hacer es visitar la Basílica de Lourdes, una iglesia gótico-bizantina sencillamente imponente y de preciosa arquitectura, con una cúpula de 70 metros coronada por la Virgen de Lourdes, la que está rodeada en un plano inferior por 16 profetas hechos por la escultora chilena Lily Garafulic (una eminencia en el arte chileno la que, para nuestra suerte, sigue viva y esculpiendo). Frente a la basílica se encuentra la Gruta de Lourdes, inspirada en la gruta francesa de Santa Bernardita, que es un lugar de oración muy lindo. Si son creyentes, pueden rezar o participar de la misa; si no lo son, no cometan el error de irse sin sentarse unos momentos en ella: realmente se respira paz.

Antes de irse, den vueltas por los alrededores de la basílica. Es un barrio viejo y un poco muerto con ese encanto que le da el paso de los años, con casas centenarias y algunas señaléticas del siglo pasado. Si tienen suerte, podrán conversar con algunos de los muchos artistas que aún habitan ahí, pues este es el barrio natal de variados artistas chilenos, como la escritora María Luisa Bombal.

No es, para variar, mi intención que visiten obligadamente los lugares que les comento, pero si me envían un mensaje contándome que salieron, que hicieron un paseo y que realmente lo disfrutaron, me sentiré mas feliz que perro con dos colas, porque como comente en una respuesta anterior, Santiago es realmente bello y amable para quienes se den el tiempo de descubrirlo. Háganlo, pues, para bien o para mal están acá, caminan por sus calles, respiran su “aire”, duermen en sus casas, se enamoran bajo sus árboles y, probablemente, mueran sobre su tierra. Denle una oportunidad, tal vez les guste y terminan escribiendo en una página web de bajo presupuesto (pero bien bonita, jefe, ¡lo juro!).

Fotografía: Leandro Valdovinos (http://www.flickr.com/people/intoxicarmeenvos)

Tras encender el equipo, cada uno tiene distintos hábitos sagrados. Uno de ellos es conectarse a internet y todo lo que ello implica: Facebook, Flickr, Twitter, y Fotolog son algunos de los sitios automáticamente visitados. En ellos es revisada toda actualización, los nuevos mensajes recibidos. Además es infaltable el chequeo del correo, siendo los favoritos Gmail, Yahoo y MSN. Una opción es tener al gran buscador Google como página de inicio, ¿pero qué pasa si todo lo anterior lo reunimos en un único sitio? Esto es lo que Tomás Pollak quiso lograr hace un tiempo, con Begin.cl, hoy internacionalizado y llamado Initt.

La verdad, mi experiencia desde que empecé en la Web y navegando con Internet Explorer era tener por defecto una página en blanco, básicamente por mi PC, que no es una gacela y por lo mismo no había que estresarlo mucho, y como todos sabemos Internet Explorer no es el más veloz, de los navegadores. Pero hace un tiempo me encontré con Initt, una página de inicio que me hizo cambiar toda mi ritual al entrar al PC, dándome el tiempo de abrir las pestañas necesarias para quedarme informado de todo lo que me interesara.

Si intruseamos un poco en está pagina, nos veremos con varios módulos con distintas funciones cada uno:

Buscadores

Al ingresar a la página, en su cabecera lo primero que encontramos son cinco pestañas: Google con su gran buscador; Direcciones, gracias a la integración con Google Maps; Wikipedia, con los más de 2 millones de artículos ingresados; Torrents, para todos los amantes del programa P2P; y las búsquedas dentro del mismo sitio de Initt.

Módulos informativos

Estos son los que más destacan por su tamaño y ubicación por defecto, donde se integran los titulares de distintos sitios informativos: EMOL, La Tercera y Cooperativa son algunos con los cuales puedes interiorizarte del acontecer nacional.

Indicadores económicos

También los principales indicadores: UF, UTM y Dólar. ¿Quién no ha estado preguntando por MSN “a cuanto esta el dólar”? O la UTM, cuando te sacan un parte.

El tiempo

Algo que yo siempre hacía antes de irme a la U era meterme a cualquier página que me dijera el tiempo para hoy, sobre todo en invierno. Nunca falta el día en que viste afuera, todo nublado, con cara de llover y sales sumamente abrigado con paraguas en mano y al medio día, un sol radiante ideal para broncearse.

Lo Mio: Correo, Facebook, Twitter, Flickr y Mi día

Otra opción de este sitio es que también se integra con los tres principales sitios de webmail, mostrando dentro de Initt si tienes correos y los titulares de estos.

También podremos enterarnos de lo principal de Facebook, Twitter y Flickr. Nada de linkeos a una página nueva, lo reitero: todo dentro de Intitt. Además cuenta con una opción de recordar nuestras cuentas, así, al volver a Initt no necesitarás ingresar de nuevo tu usuario y contraseña.

Mi día es un módulo separado que se integra con Google Calendar. Basta con haber ingresado los datos de Gmail y se procesarán los eventos programados para el día mismo y el siguiente. Además, cuenta con un organizador de tareas, bastante explicativo con solo el título del módulo “mi día”.

El agregado: Escucha! y Servicios útiles

Estos dos agregados de Innit los encuentro excelentes. Lo primero, el módulo Escucha! te ofrece sintonizar a través de Last.fm bandas similares a tu grupo favorito. Sólo ingresando un grupo ya podrás empezar a escuchar. Si no te tinca esta opción, trae dos pestañas más donde te ofrece escuchar radios nacionales y podscast.

Lo segundo son los servicios útiles. Siempre en el momento menos pensado necesitamos buscar un código postal, algo en las paginas amarillas o blancas, saber cuánto son tantos euros en pesos chilenos o simplemente traducir una palabra.

Interactividad

Además de tener todas las funciones que he comentado, también tiene un broche de oro esta página y el por qué me hizo adoptarla. Eso es el tener un cierto control sobre Initt. En cada titular podemos hacer un voto si nos gusta o no, así podrán filtrar ese titular escondiéndolo después de una cantidad de votos negativos. También en el módulo del Flickr podemos filtrar nuestras búsquedas de imágenes colocando tags, con la opción de recordarlos.

A nivel de módulos de la página también tomamos control, ya que en cada parte superior de los módulos podremos tomarlos y re-ubicarlos en la página como queramos con tan sólo arrastrarlos con el ratón. Genial, ¿no?

Y por último, tenemos los themes de la página. En la parte superior izquierda encontrarán una opción donde podrán cambiar el color del sitio, encontrando 6 distintas combinaciones, para todos los gustos.

Conclusión

Initt es un sitio rápido, simple y fácil de usar, que reúne, si no es el total, la gran mayoría de las necesidades principales de un usuario al ingresar a Internet. Y algo que recalco, es un proyecto chileno.

http://initt.com/

Hay ciertas pócimas de secreta elaboración, ricos azúcares e impía coloración. Son estos líquidos que en éxtasis de conjunción crean aquellas bebidas objeto de mi adoración… si no les queda claro, estoy hablando de tragos.

¡Vamos Gente, que no todo es cerveza en esta vida! Existe una gama increíblemente variada más allá del póster de Brahma; el pisco y el ron no solo sirven para apagar tele rápido. Hay allá afuera un mundo de sabores (con efectos parecidos) comúnmente rodeados de música agradable y un ambiente que inspira, todo esto a un precio accesible ¿Qué no me creen? ¿Nunca escucharon hablar del Happy Hour?

El happy hour es una técnica de captación de clientes que consiste en rebajar los precios a determinadas horas claves, comúnmente entre las cinco de la tarde a las once de la noche, la idea es atraer al profesional joven cuando sale de la oficina, gracias a ello los que no somos profesionales o los que no son tan jóvenes encontramos un momento ideal para disfrutar a mitad de precio.

Lugares hay montones y varían en cuanto a precio y calidad, les daré dos datos a los que saco el jugo: El Patio Bellavista y Orrego Luco

El Patio Bellavista nace como una intervención cultural del ya añoso barrio del que recibe su nombre. Esta intervención, lideraba por vecinos y apoyada por empresarios, logró crear un espacio multifacético y muy apetecido por turistas, una serie de callejones de ladrillo que conducen a tres plazas principales y en cuyos costados exhiben desde mermeladas caseras hasta galerías de arte y, por supuesto, restoranes y bares.

No es que tenga un fetiche sexual con los extranjeros (bueno… si, pero no estamos hablando de eso) pero es que creo firmemente que conocer gente nueva forma parte de la experiencia urbana, aún mas cuando esa persona viene de un contexto absolutamente distinto, ahora vale la pena decir que la gracia esta en ver las diferencias y no querer jugar a “somos tan Europeos” porque, para mal y para bien, no… no lo somos. El patio es ideal para eso, siempre esta lleno de turistas amigables.

Hay que tener buen ojo para tomarse un trago en el Patio Bellavista, la oferta es amplia pero no siempre buena, no se dejen engañar por las amplias cartas bilingües que apenas pueden entender, sean patudos y hablen directamente con el barman, se darán cuenta que la carta no es la que prepara el trago, y sin ponen a un tipo que apenas sabe hacer un Pisco Sour… difícilmente les sabrá preparar un Martini, en este mismo sentido no recomiendo para nada el “Backstage” –por todas las razones que comente- por el contrario pueden tranquilamente visitar el “Plan B”, se encuentra en la segunda entrada por constitución, pidan un Apple Martini o un FloraDora –este último definitivamente sólo para mujeres- o si se creen suficientemente machos, un padrino. La gracia de este bar es su happy hour, todos los tragos a mitad de precio después de las cinco, es agradable encontrar un mojito cubano bien preparado a $1500. Por último les recomiendo ir los viernes después de las siete probablemente se encontraran a Davis, un gringo con esas historias de reportaje el que estará poniendo música, pueden pedirle el tema que quieran y así hacer aún más agradable la tarde.

Otro de los lugares donde me agrada pasar el “happy hour”, sobre todo antes de salir a carretear es el pasaje Orrego Luco en providencia.

Ubicado en el pasaje un par de cuadras mas abajo del Portal Lyon, es uno de los puntos neurálgicos del pre-carrete en providencia, se trata de un pasaje rebosante de mesas con velitas y vasos llenos, mucha gente siempre así que no lleguen tarde o no encontraran mesas. La oferta es bastante similar entre sus locales, yo prefiero el Vitamina o la Subterráneo, sirven ricos Tomm Collins por $3000 en 2×1, no es una oferta tan buena como en el Plan B pero algo tiene ese pasaje que hace que lo hace en extremo agradable, tal vez sean sus mesitas amontonadas en la calle o su variedad fenotípica mejor dense una vuelta y me postean su opinión.

Da igual que tipo de carrete nos guste, todos tenemos nuestro lugar fetiche, ese donde hacen el trago tal y como te gusta o donde la mesera te jotea, ese bar donde efectivamente ponen confort en el baño, ese donde te relajas, aquél en el cuál te juntas con tus compañeros de colegio y entre chiste viejo y actualizaciones no te das cuenta y quedas en la ruina. Todos tenemos nuestro “Bar de Moe” y no hay nada como pasar los viernes ahí.

Foto: pink_fish13 (cc)

Hoy ante unas 60.000 personas que colmaron el principal coliseo deportivo del país, el Estadio Nacional, dijo adiós al fútbol el más grande ídolo nacional de las últimas décadas, José Marcelo Salas Melinao. Acompañado de sus hijas, de sus amigos futbolistas y de la fiel hinchada de Los de Abajo, se brindó un emotivo espectáculo que a más de uno le sacó lágrimas.

A esta cita llegaron jugadores activos de la talla de David Trezeguet, Luis Jiménez y David Pizarro; ex futbolistas del nivel de Iván Zamorano, Enzo Francescoli y Ariel Ortega; compañeros de la aventura chilena en tierras galas como Luis Musrri, Marcelo Vega, Pedro Reyes, José Luis Sierra y Rodrigo Barrera, por nombrar algunos; y algunos parches como Felipe Seymour y Nicolás Peric.

El partido se disputó a un ritmo relajado mientras el público se entretenía vitoreando a los ídolos azules y pifiando a cualquier jugador identificado con Colo Colo. Así, Zamorano, Mendoza, Villarroel y Rojas debieron jugar con una silbatina constante, mientras que Salas, Guevara, Pizarro, Rodríguez y Musrri eran ovacionados cada vez que intervenían en el juego. Salas tuvo la oportunidad de hacer tres veces más aquella celebración que inmortalizó, con su rodilla en el suelo y su dedo índice apuntado al cielo, mientras de fondo se desplegaban banderas y estallaban fuegos artificiales.

Hubo goles de gran factura, como el primero de Salas o el gol de Trezeguet, pero también hubo espacio para chambonadas como la del “Loco” Peric, que se comió un gol increíble del “Chamuca” Barrera. El marcador final fue 3 a 3, con 3 goles de Marcelo Salas —uno para Chile 98′ y dos para Amigos del Matador—, uno de Marcelo Vega, uno de Rodrigo Barrera y uno de David Trezeguet.

Y entre aplausos y cánticos, llegó el momento en que Marcelo Salas dijo adiós. Se despidió de la fiel hinchada que lo elevó a la categoría de D11OS, que lo vitoreó incluso varios minutos después que nadie quedaba en la cancha, y se convirtió oficialmente en un ex jugador de fútbol.

Fotografía: (cc) Flickr: gpardoca (link)

Aleister Crowley o “El Hombre más malvado del mundo” según su propia madre, es quizás uno de los personajes más atractivos y que más ha nutrido al rock de historias y enigmas tan propias como su vida.

Presentar a Crowley no es difícil porque en mas de alguna ocasión a sido citado por múltiples músicos, por esto es que es muy posible que te hayas encontrado con alguna señal de su existencia desde la conocida “Mr. Crowley” de Ozzy, o si eres mas busquilla, en la portada del Sgt. Pepper de The Beatles, también en canciones alusivas a su figura de bandas como Iron Maiden, Mago de Oz y Klaxons o en el músico Daryl Hall mas específicamente en su disco “Sacred songs” en el que colabora el King Crimson Robert Fripp. Otros músicos que han sido influenciados de diferentes maneras han sido Marilyn Manson, Jimmy Page (quien compró Boleskine House, la casa en la que vivió Crowley un tiempo), David Tibet, Brian Wilson, Jim Morrison y John Lennon.

¿Qué es lo interesante de Crowley para músicos, cineastas, escritores y público en general hasta hoy en día? Sin lugar a dudas su opinión disidente de la religiosidad, principalmente de la cristiana, y sus postulados de la magia como medio para alcanzar la plenitud espiritual; la auto denominación como “La gran bestia 666” además de la vasta literatura que creo relacionada al ocultismo, la novela, la poesía y el ensayo y del famoso pensamiento que instauro el del “satanismo” como una maldad conciente desde una visión filosófica, “Hacer lo que quieras ha de ser la ley absoluta” fue su máxima mas conocida.

Crowley, si estuviera vivo tendría más de 100 años pues su fecha de nacimiento data del año 1875 en la Inglaterra victoriana. Aleister nació en el seno de una familia acomodada de la burguesía evangélica y conservadora de Gran Bretaña. Quedo huérfano y millonario muy joven y quizás estos factores, juventud + riqueza + ocio y odio sobre la pacata sociedad cristiana en la que vivió, lo llevaron a encaminarse en una búsqueda completamente distinta de la cual él estaba inmerso.

Crowley se empezó a meter en temas esotéricos y ocultistas a temprana edad, influenciado en parte por el autor Carl Von Eckartshausen, cuyo libro “La nube sobre el Santuario” lo inspiro en su posterior beta ocultista literaria que lo haría ser reconocido entre sus pares.

Por esos años ingresó a la congregación Isis-Urania de la Orden Hermética del Alba Dorada, de la cual se retiró por problemas con otros miembros de la misma, luego fundó la organización ocultista Astrum Argentum, A.A., cuyo lema es “El método de la Ciencia, el objetivo de la Religión”, en el cual decía Crowley “si se interpreta correctamente está expresado todo”, también fue un importante seguidor de la OTO (Ordo Templi Orientis) y de otras múltiples sociedades ocultistas.

“El Equinoccio” fue el titulo de la serie de revistas que creo para difundir su mensaje. A Crowley se le atribuye el celebre gesto del “Thumbs up” o dedo arriba, el se lo recomendó a Winston Churchill como símbolo de la victoria para que lo usara pues según el los haría ganar la guerra, a raíz de esto creo un panfleto con poemas llamado “Thumbs Up: A Pentagram” para que lo leyeran los soldados.

Crowley empezó a ser un importante mago esotérico y ya jugaba con fuerzas extrañas provenientes de su creencia mística, es por esto que fue acusado de practicar misas y magia negra. Su personalidad extraña lo llevaba a cambiarse de nombre constantemente pues lo divertía, algunas de sus “chapas” fueron: La bestia 666, Master Therion, Perdurabo (El que permanecerá), Conde Vladimir Svareff, Príncipe Chioa Khan, Baphomet o Lord Boleskine.

Otras de las recordadas facetas de la personalidad de Crowley fueron su bisexualidad, su fascinación por los viajes, la practica de varios deportes, la drogadicción y las contradicciones que en múltiples ocasiones lo llevaron a pelearse con miembros de sus “logias”. Durante la primera guerra mundial decía que estaba de acuerdo con los alemanes y que Inglaterra se debería repartir entre estos y los franceses.

Aleister promulgaba la ley de Thelema (voluntad en griego), una nueva filosofía que según el había sido dictada por un demonio extraterrestre llamado Aiwass, ella se refería a la irresponsabilidad de los actos o a lo que comentamos anteriormente “Haz lo que tú quieras será el todo de la Ley”.

Múltiples son las historias de Crowley, entre ellas se rumoreaba que al casarse con Rose Kelly e irse de luna de miel a Egipto, el espíritu de Horus se manifestó en Rose pues quería contactarse con él .

Al finalizar sus días Crowley muere pobre y abandonado en una casa de reposo, aún así, continúo escribiendo hasta la edad de 72 años. Se comenta que sus últimas palabras fueron “A veces me odio a mí mismo”.

La fascinación por la figura de este hombre ha trascendido los años, tanto que sus postulados fueron fuente de motivación en parte para la revolución hippie de los 70(¿?) y como dato anecdótico podemos comentar que para los cimientos de la iglesia satánica que Anton Lave fundó en California.

A pesar de que muchos lo erigen como una figura importante de la historia y afirman sentirse influenciados, personalmente no se si será para tanto y me quedo con que es un personaje interesante de conocer, un excéntrico que vivió a su manera sobre todo gracias a las posibilidades que le otorgaba el relajo del dinero en una sociedad triste y pacata, de todas maneras es importante conocer quien es este tipo del que tanto se ha hablado y sobre el cual el rock a creado un mito.

Imagen: Vaxzine

¿Te preguntaste alguna vez por qué fue tan abrupta y forzada la muerte de Kutner en “House MD”? Ahora que ha pasado el tiempo reglamentario no-spoileador, si quieres saber la razón de su renuncia y lo que está haciendo en estos momentos, sigue leyendo.

Kalpen Suresh Modi es el verdadero nombre del actor americano de origen indio Kal Penn, protagonista de las películas de culto “Harold & Kumar”, pero más conocido por su papel como Lawrence Kutner, el médico poco ortodoxo en House MD.

La noticia de que este chico de 31 años había renunciado voluntariamente fue mantenida en secreto por la producción de “House”, hasta que se estrenó el 6 de abril un nuevo capítulo que provocó impacto en todos los fans al ver que el simpático médico se había suicidado. Razones aparentes no existían, la trama no calzaba, no le dieron un por qué a su muerte ni mostraron su cuerpo al morir. Inmediatamente se dio a entender que la salida de Kutner no era algo pauteado.

Pocos sabían que la verdadera razón de su salida del programa: la oferta de trabajo como nuevo director asociado en las Oficinas de Relaciones Públicas de la Casa Blanca, ofrecida por el mismísimo Barack Obama. Según una entrevista para Entertainment Weekly, al actor le costó mucho tomar la decisión de dejar el show y la actuación, aunque sea temporal. Penn luego añade sobre sus sentimientos al dejar el set de House: “Sólo porque amaba el trabajo, el personaje y la gente con la que trabajaba, creo que agridulce es probablemente la mejor forma de describirlo. El contraste de saber que quiero seguir adelante y hacer algo completamente distinto junto con el increíblemente violento y depresivo final que le ocurre a mi personaje… creo que agridulce es la única forma de describirlo.”

No es de extrañar, al fin y al cabo: no es el primero ni será el último actor en involucrarse en política. Además, Kal Penn ya había formado parte activa en la campaña presidencial de Obama el 2008 y había expresado sus ganas de trabajar allí.

House continua con o sin Kutner, eso está claro. El final de temporada se estrenó el lunes pasado y si aún no lo han visto, les recomiendo que lo hagan… pronto.

Foto: elycefeliz (cc).

No hay barrio como República, sacro templo urbano del saber; jardín en el que día a día vemos a esforzados jóvenes cargados de libros, doctrina y sueños, ¡dignos faros en la tormenta de la ignorancia contemporánea! Es en este señorial barrio donde construyen sus vidas, donde dan lo máximo de si mismos, donde sus esfuerzos son recompensados, tanto como con el usual 7.0 como con la chela del viernes después de la prueba.

“Cerveza, cerveza y más cerveza”, es uno de los puntos definitorios de mi muy querido Barrio República; porque claro, “allí donde se halle el joven esforzado, allí estará esperándolo la cerveza fría”. Para un moralista esto podría significar algo así como el acabose en cuanto a rebeldía juvenil, mal que mal es un barrio histórico, una joya arquitectónica del siglo XIX fruto de, en su mayoría, la bonanza de la minería. Podemos encontrar entre sus calles las mansiones de las familias más influyentes de Chile tales como los Cousiño, Errázuriz, Irarrázaval, etc. Es en esas otrora rancias casas donde podemos encontrar la más diversa ebullición cultural. Partamos por Blanco Encalada.

En el deslinde del barrio “Top” de la época, nos encontraremos con el recinto que contenía —y aún lo hace— uno de los pasatiempos más lujosos de aquellos tiempos: la hípica. El Club Hípico de Santiago, fundado en 1869, es una experiencia visual en sí misma. Su edificio principal, jardines, gradas, piletas, glorietas y salones fueron inspirados por el hipódromo francés de Longchamp. En especial su edificio principal —con su estructura de hormigón armado y sus ventanales de cristal y hierro— es un verdadero hito en la arquitectura Chilena, lo que lo llevó a ser declarado monumento histórico en el año 1972.

Disfruten sentarse y esquizofrenizar. Siéntanse como un Cousiño del siglo XIX caminando con su traje —bastón y bigote incluidos—, viendo a las señoras con sus sombrillas, a los jinetes con su metro y medio (¿no se les ha ocurrido que alguno de ellos lleva el anillo único?); escuchen la música orquestal saliendo de la concha acústica. Si de tanta visión esquizofrénica sienten que en cualquier momento irán del psiquiátrico a llevárselos, pueden simplemente comprarse un mote con huesillo y ver alguna carrera.

Entrando por República necesitamos hacer un acto de fe estética. Tal y como cuando vamos a Valparaíso y tratamos de no percibir el aroma a caca de perro y orina de gato, en República necesitamos hacer caso omiso de uno que otro edificio desubicado y una que otra facultad horrible —sobre todo las de la UNAB que son reales adefesios—. Una vez hecho el ejercicio podremos disfrutar de las casas con sus arcos, sus capiteles esculpidos, las escaleras de mármol, las rejas de fierro forjado. Es realmente tranquilizante realizar una caminata otoñal por esa calle, alfombrada de hojas secas de los muy alergénicos plátanos orientales.

Ahora bien, no todo es arquitectura, desgraciadamente. También hay algunos panoramas: el “Museo Solidario Salvador Allende” (República 475) tiene siempre alguna colección interesante, sobre todo en cuanto a pintura. Casi enfrente del museo está la siempre semi-desalojada casa okupa “Aki” (República 550), un centro artístico cultural que se ha vuelto clásico en el barrio. Valen la pena sus talleres artísticos tales como; teatro, danza, malabarismo, etc.
Bajando, siempre por república, nos encontraremos con el “Gran Circo Teatro”, una de las últimas adquisiciones del barrio, ubicado en la muy famosa “Casa Embrujada” —con fantasmas revolucionarios, calabozos del gobierno militar, monja sin cabeza y todo— de República con Grajales. Tienen talleres de teatro, tela, malabarismo e incluso cursos de trapecio.

Ahora que ya se culturizaron un poco, hablemos de lo que les importa: República es uno de los barrios con más cervecerías de Santiago. No estoy diciendo que sean los mejores locales ni que tengan la mejor cerveza, sólo digo que son muchísimas y siempre están llenas sin importar el día o la hora.

En lo personal, llevo 16 años estudiando en el barrio (desde primero básico), por lo que fue en él donde me inicie en el carrete estudiantil. Algunos tips que he aprendido son:
- Llegar temprano, tipo 3 o 4, para tomar alguna mesa.
- Haber comido antes un completo gigante.
- NUNCA quedarse hasta tarde, pues uno se arriesga no solo al robo y las peleas de curados, sino también existe la gran posibilidad de salir en la portada del diario o en algún reportaje.
- Por último, lo más importante: sólo cervezas y a veces terremoto… cualquier otro tipo de trago NO es una opción.

Como dije, la oferta es enorme: el “Cerveza”, “Rapanui”, “Makalu”, “Cazador”, “Bar de Moe”, “Cubil”, entre tantos otros. No existe mucha diferencia entre ellos. El que mas se aleja es el “Rapanui”. Ubicado en Avenida España, es un verdadero sitio histórico. ¿Quién no ha carreteado en el Rapa? Han sido generaciones y generaciones de estudiantes deseosos de emborracharse y dispuestos a desnudarse, porque si algo hay en el Rapa que lo hace distinto de los demás es que siempre hay show, minas en topless, tipos en calzoncillos, una que otra performance demasiado hot… Cualquier cosa vale la pena con tal que te regalen más cerveza. Personalmente, ya pasé mi época de “Rapa”, así que prefiero los otros que son más tranquilos… entendiendo la noción de tranquilidad del barrio.

Algo así es el barrio, una mezcla obligada entre lo moderno y lo viejo, a veces descuidado y prostituido pero definitivamente encantador. Atrévanse a observarlo, analícenlo y conózcanlo porque el que no conoce República… es una mamá con chalas.

Foto: kurotashiO! (cc)

Inaugurando una nueva sección, la de descargas gratis, llego con el dato de esta agrupación francesa que me acaba de sorprender. Son una síntesis de un montón de cosas, marcados principalmente el hip/trip hop y la música electrónica, pero mezclados también con tintes rockeros y hasta industriales. Lo importante: siempre mantienen el sentido de la armonía en las creaciones musicales que presentan.

Ecletek tienen hasta ahora dos discos, Eclectek y Eclectek II. Han sido lanzados vía Jamendo con licencia Creative Commons y por lo mismo la gente es libre de descargarlos si gusta, sin infringir ningún tipo de ley de copyright.

Eclectek me gustó especialmente por la simplicidad que presentan dentro de su sofisticación. La mezcla de sonidos, el uso de samples y las voces de ambos vocalistas —voces femenina y masculina— son características apreciables en su música, pero no llegan a desconcentrar. O sea, son especiales para disfrutar durante un rato en que haya que hacer muchas cosas y se necesite energía.

A continuación, les dejo links útiles:

MySpace oficial | Sitio en Jamendo | Descargar Eclectek | Descargar Eclectek II

El formato desenchufado de esta señal estadounidense está cumpliendo 20 años desde que partieron tímidamente por finales de los ochenta, ¿Qué le pasó al canal de cable en estos últimos años?

Y si, ya son 20 años desde la primera presentación “unplugged” por allá por el año 1989 con la banda XTC, que partía con este nuevo formato televisivo, la idea era tocar en un espacio pequeño de tiempo un par de canciones “desenchufadas”, la cosa empezó a agarrar vuelo con un show en particular que provoco efervescencia y comentarios, Bon Jovi con Richie Sambora fueron los responsables ese mismo año cuando “reventaron” la audiencia. Anecdóticamente, en 1987 otra banda ya había tocado desenchufada, habían sido los ingleses de Jethro Tull aunque aun no era en estricto rigor con el cartel de “Mtv Unplugged”.

Desde ahí vendría la locura, euforia y popularidad para este nuevo tipo de presentaciones, cientos de bandas y solistas desfilarían por las pantallas de este canal de cable, en el año 1994 Mtv se abre al publico latino al presentar a Los Fabulosos Cadillacs como la primera banda latinoamericana que se desenchufa (aunque en realidad no fue tanto el “desenchufe” en esa presentación). Eso no era todo pues la señal Brasilera de la cadena de cable hizo lo propio con los artistas del país de la samba.

De todas maneras debemos hacer algunas precisiones, el formato original “desenchufado” consistía en que los artistas tocarán completamente de manera “unplugged”, ni siquiera con guitarras electroacústicas y que modificarán las versiones de sus canciones “eléctricas” adaptándolas al formato, como se pueden dar cuenta la idea nunca resulto por completo pues muchos hacían las versiones tal cual y no pescaban, otros como Soda Stereo o Korn ni siquiera oyeron y tocaron en un formato “Plugged” que no era la idea, tal vez Nirvana fue la gran excepción a la regla pues mantuvieron el espíritu inicial, recuerden “Polly” o “Pennyroyal Tea”, Queensrÿche fue otra buena presentación pues demostraron que el rock mas heavy también se podía adaptar, aunque usaron electroacústicas en algo hicieron caso.

Muchas historias podemos recordar de cada uno de los shows de este programa de televisión, la lista es larguísima. Memorable Cobain con su chaleco de lana cantando “All Apologies” o el cover de Bowie “The man who sold the World”. Esa seria una de las ultimas presentaciones televisivas de Kurt y su banda, misma suerte correría Alice in chains, pues su presentación en Mtv fue la ultima por televisión como grupo incluyendo a su inolvidable vocalista Layne Staley, que años mas tarde moriría de sobredosis; el show de Los Tres el 96 fue el primero para un conjunto nacional con cuecas y casco militar incluidos; Neil Young dijo que participaría de los Mtv pero bajo una premisa, tocando lo que el quisiera de su repertorio, al canal de cable no le quedo otra que aguantarlo; la presentación de Dylan fue una de las mejores y eso se extrapoló a que el disco de esa grabación fuera uno de los mas vendidos de su carrera; otra curiosidad fue la de Charly cuando en medio del meddley de Serú Giran olvidó la letra; un momento simpático fue cuando se juntaron en un show a Satriani y Steve Vai. Mientras el blusero se destapaba con tremenda versión de “Pride and Joy” en guitarra de palo, Satriani daba la hora tratando de hacer sus maravillas. Como verán la lista suma y sigue y podríamos estar muchas líneas más:

Radiohead, The Cure, Café Tacuba, Charly Garcia, Luis Alberto Spinetta, The Cranberries, Hole, Pearl Jam, Eric Clapton, Joe Cocker, Korn, Kiss, Joe Satrianni, Aerosmith, Bjork, Page & Plant, Queensrÿche, R.E.M, Fiona Apple, Alanis Morrissette, Paul Mc Cartney y un largo etcétera.

¿Que le pasó a Mtv?

Actualmente los Unplugged son muy de vez en cuando y el último que se grabo fue el de la mexicana Julieta Venegas. Al parecer el rock o la buena música ya no es rentable, ahora se la llevan en realitis cachondos de mala muerte y en pésimos programas para adolescentes limítrofes.

Foto: tschörda.

Como han de saber, no existe una moneda universal, sino que cada país —o zona, como en Europa— tiene una moneda local. También deberían saber que esas monedas se pueden intercambiar a un precio llamado «tipo de cambio nominal». Ahora bien, este precio se determina en el mercado mediante la acción de la oferta y la demanda, pero los Bancos Centrales pueden afectar estos precios ya que pueden controlar la cantidad de dinero en el mercado —si aumentan la cantidad de pesos en Chile, por ejemplo, su precio cae frente a las demás monedas del mundo—.

Los genios de la Revista The Economist diseñaron el «Índice Big Mac»: una manera artesanal, utilizando los precios de las hamburguesas Big Mac de McDonald’s, de ver si el tipo de cambio nominal entre 2 países está sobrevaluado —a un precio más alto que el que debería estar— o subvaluado —a un precio más bajo—, es decir, mide el «tipo de cambio real» entre 2 monedas… Sí, leyó bien, usando los Big Mac del McDonald’s.

La idea de fondo se sustenta en la teoría de la Paridad de Poder de Compra, que dice que el tipo de cambio se debe mover para que una canasta de bienes iguales cueste lo mismo en cada país. McDonald’s es muy preocupado de mantener un standard a través de sus distintos restoranes alrededor del mundo, por lo tanto se puede suponer que un Big Mac en Cochabamba es igual a un Big Mac en Singapur. Como son iguales y el proceso de producir un Big Mac es estandarizado, en cada país un Big Mac debería costar lo mismo: Precio del Big Mac multiplicado por el Tipo de cambio nominal entre ambos países.

Si no se entendió, aquí tienen un ejemplo. Si en Viña del Mar el Big Mac cuesta $1.600 y el dólar está a $600, un Big Mac en Miami debería costar US$2,67. Pero, como el Big Mac en Miami cuesta US$3,54, el tipo de cambio nominal debería ser de $452 y no de $600, por lo que, según esta teoría, el peso chileno estaría subvaluado frente al dólar estadounidense.

Si no les interesó, máskela, pero si le interesó, puede ver este cuadro hecho por The Economist a principios de este año con los precios de los Big Mac en distintos países y ponerse a calcular tipos de cambio entre países.

Tabla desarrollada por The Economist con los precios de los Big Mac en distintos países del mundo y otros datos relacionados

Para los más interesados, también hay uno similar a éste con cafés del Starbucks y otro con canciones de iTunes.

Fotografía: (cc) Flickr de simonmiller (link)